夜上海论坛 精品范文 动漫类论文范文

动漫类论文范文

前言:我们精心挑选了数篇优质动漫类论文文章,供您阅读参考。期待这些文章能为您带来启发,助您在写作的道路上更上一层楼。

动漫类论文

第1篇

关键词:抗衡,情感模式,名侦探柯南

 

不管动画、漫画还是电影都必须面临的一个问题是,能不能吸引观众,能不能引起观众的观看或阅读兴奋,动画想要吸引观众的注意,情感线索的设置是非常重要的部分,怎样才能在作品与受众之间建立合理的情感沟通模式,以符合受众的情感所需是动画或漫画制作之前需要研究的问题,本文将以《名侦探柯南》为例研究“抗衡”这种情感模式在动漫作品中的有效运用。科技论文,名侦探柯南。。

所谓情感模式实际上是建立在观众与创作者之间的沟通渠道。动漫作为重要的文化艺术形态在市场条件下必然有其特殊的情感表达倾向,建立好的情感模式可以有利的增强观众与作品的情感共鸣。科技论文,名侦探柯南。。情感,指的是人对事物的态度和体验,是人需要得到满足与否的反映。科技论文,名侦探柯南。。人情具有共通性。“情感模式”是人们在长期的现实社会实践过程中通过情感交流与沟通,逐渐形成的被大家共同总结和认同的表达方式。情感模式的类型有很多种,一部作品中通常会设置多条情感线索,运用多种情感模式,情感模式可通过伦理、爱情、抗衡、复仇、苦难、救赎、忏悔等多种母题进行表达。“抗衡”的情感模式只是其中的一种,一般都与其它模式共同运用。“抗衡”的意思是彼此对抗,不相上下,出自于西晋张华《游侠篇》“龙虎相交争,七国并抗衡”,动画中所运用的这种“抗衡”的情感模式就是以实力相当、难分轩轾的两方的交流碰撞作为情感线索的设置。

夜上海论坛 青山刚昌的《名侦探柯南》是日本一部以侦探推理情节为主题的漫画与动画作品,始创作于1994年,目前仍在日本小学馆的漫画杂志《少年SUNDAY》连载。动画TV版1996年在日本上映,自1994年柯南问世后到今天已经连载了16年并且依然未出结局,青山刚昌十几年的努力创作使这部动漫成为了连载时间最长的漫画,被称为动漫常青树,目前剧场版动画电影已经上映14部,第15部正在制作中。故事的起因是高中生侦探工藤新一无意中目击了黑衣组织的犯罪现场,被强迫服下毒药,醒来之后发现身体变小了,为了寻找黑衣组织的线索化名江户川柯南寄住在青梅竹马的同学小兰家中,借助邻居阿笠博士的各种古怪发明,新一在变成柯南之后仍然能继续进行侦探工作,并加入了小学一年级的“少年侦探团”。故事就围绕柯南和他的朋友们追踪黑衣组织的踪迹,并且不断解决遇到的形形的案件来进行。作为一部拥有十几年生命的动漫作品,《名侦探柯南》在这十几年中建立了非常复杂的人际关系和各种情感线索,几乎运用了我们所能想象的所有情感模式,仅“抗衡”的情感模式就可以分成几个类别进行分析,“抗衡”的情感模式并非《名侦探柯南》最重要的情感模式,但是却为这部动漫作品增添了很多紧张、活力与人情味。

一、同伦理与复仇相结合的抗衡模式

这种模式对“抗衡”的运用同伦理与复仇结合在一起,是动漫作品经常使用的典型模式。伦理母题的应用通常有很强社会功能,它主要讲述的是伦理道德范畴内社会历史现实中的人物命运。创作者和观众都会站在遵循伦理的这一方,与复仇模式结合起来应用,为复仇这个线索提供伦理的依据。《名侦探柯南》中柯南所在的团体与黑衣组织之间的抗衡关系式贯穿始终的,这种团体之间的对立是绝对的对立,在这里,柯南代表的是正义,与之相对的,黑衣组织则是邪恶的化身。这种情感模式在动漫作品中的设置是非常普遍,也是比较简单的情感模式,是建立在不同的价值观不同信仰基础上的,也是能为动漫作品提供的最主要的矛盾的抗衡模式。

夜上海论坛 二、与友情相结合的抗衡模式

与友情相结合的抗衡模式,比较前者就要复杂得多,这取决于友情是什么程度的友情,通常用于相抗衡的两者有一定的共同点,并且在抗衡的过程中产生惺惺相惜的友情,两者既是对抗的,又是统一的,在没有外来压力的情况下,两者运用自身的优点互争短长,一旦有了外来压力,两者又是相互协作与扶持的关系,这种抗衡的本质还是友情。科技论文,名侦探柯南。。《名侦探柯南》重要角色很多,人际关系复杂,这种与友情相结合的抗衡模式运用非常多,为这部动漫作品提供了很多精彩的喜剧桥段,最受观众喜爱的是工藤新一与怪盗基德之间亦敌亦友的关系,每有两人同时出现的镜头必然喜剧不断。工藤新一的身份是“侦探”,基德的身份是“大盗”,两人身份的对立形成了对抗,同时,两者对对方都很欣赏,从这个角度来说,他们的关系是友情。2004年剧场版《银翼的魔术师》中,柯南先是追踪偷盗蓝宝石的基德,后来在飞机将要出现问题强迫降落的过程中,两人相互协作是飞机安全降落。科技论文,名侦探柯南。。几乎每一次新一或柯南与基德同时出现都会运用这种先对抗后协作的模式。这种模式也运用于其他角色关系,新一与平次、工藤优作与黑羽盗一、基德与铃木次郎、基德与白马探、基德与中森警官、毛利小五郎与中森警官、妃英理与工藤有希子,这些角色关系大致还是在友情的抗衡这一范畴内,每条关系线索都有些差别,这种设置丰富了《名侦探柯南》这部作品的情感,使观众观看了十几年之后还能保持观看的兴奋。

夜上海论坛 三、与爱情相结合的抗衡模式

夜上海论坛 这种模式在动漫作品中也经常运用,如果作为主要情感线索大多用于表现爱情母题的作品中。《名侦探柯南》里并非把该模式作为主要线索。主要应用在妃英理与毛利小五郎之间,这对夫妇分居若干年,每见面必吵架,但是在对方需要的时候都能及时出现,站在对方一边。这种模式的运用同样增加了作品的喜剧效果。科技论文,名侦探柯南。。

四、与救赎相结合的抗衡模式

救赎模式一般表现为一个人的情感因为曾经的错误、苦难甚至邪恶陷入毁灭与失败后,面对悲剧而进行的拯救,它常常被赋予涅磐的力量。救赎的过程不仅仅包括自我灵魂的净化与升华,还有对自身行为的反省以及在自我行动过程中的解救,对社会观念、伦理道德、价值观等的重新认识。与救赎相结合的抗衡模式是《名侦探柯南》里比较精彩的运用,黑衣组织的苦艾酒贝尔摩德在纽约歌剧院女演员暗杀事件中遇见小兰和新一,在与小兰打斗过程中,从楼梯栏杆处跌落,小兰和新一以德报怨救下乔装成银发杀人魔的贝尔摩德,从此贝尔摩就称呼小兰为“天使”,对两人抱有特别的感激之情,在后来新一和小兰同黑衣组织交手过程中都分别得到贝尔摩德的帮助。在《名侦探柯南》中,贝尔摩德是一个神秘的角色,青山刚昌没有用过多笔墨来描述贝尔摩德是一个什么性格背景的人,但是观众都对这个角色有清楚的认识,作为一个相对的反派得到很多观众的喜爱,贝尔摩德没有因为小兰和新一挽救过她而改变立场,他们之间还是邪恶和正义的对抗关系,但是贝尔摩德的确是在小兰和新一的挽救行为中得到救赎,《名侦探柯南》的故事还在进行中,这个情感模式最终的去向还无从得知,这个矛盾而微妙的情感模式为《名侦探柯南》增加了人性的深度。

五、结语

对于动漫作品来说,情感线索是吸引观众注意,引起观众阅读兴趣的重要部分。“抗衡”的情感模式是众多情感模式中的一种,在《名侦探柯南》中对“抗衡”这种情感模式有多方面巧妙的运用,为这部动漫作品增加了戏剧性、戏剧效果与人性的深度,使观众在观看的时候能引起情感的共鸣,从而为这部作品增加了生命力。《名侦探柯南》还有其它复杂的情感线索,在我们的动漫创作中可资借鉴。

参考文献:

武龄人:《情感模式、叙事母题与世界性观照》,《电影艺术》2004年03期

第2篇

学  科  分  类    中职动漫专业    

夜上海论坛 课  题  名  称   依托地方产业,建设面向  

区域经济的中职动漫专业的研究

课 题 负 责人    林 妙 清      

负责人所在单位  澄海职业技术学校 

夜上海论坛 填  表  日  期  2011年11月17日

、基本情况

课题名称

依托地方产业,建设面向区域经济的中职动漫专业的研究

负责人

姓名

林 妙 清

性别

民族

出生年月

1967年11月

行政

职务

专业部主任

专业

职务

中学一级教师

学历

本科

研究专长

专业部

专业教育

教学管理

工作单位

澄海职业技术学校

办公电话

0754-86983320

邮箱地址

ywlmq3351@126.com

手机号码

夜上海论坛 13715933351

通讯地址

夜上海论坛 广东省汕头市澄海区广益街道环翠路中段北侧

邮政编码

515800

夜上海论坛     

 

 

 

姓 名

出 生

年 月

工  作  单  位

林萌

1959.04

高级

本科

 

澄海职业技术学校

李小澄

1956.04

高级

研究生

硕士

汕头职业技术学院

陈勃

1972.01

高级

技师

本科

学士

夜上海论坛 广东骅威玩具工艺股份

有限公司

林思盛

1964.02

中一

专科

 

澄海职业技术学校

陈郁青

1982.01

讲师

本科

学士

澄海职业技术学校

许惠迎

1976.10

讲师

本科

学士

澄海职业技术学校

谢秀瑜

1987.06

助讲

本科

学士

澄海职业技术学校

卢焕庭

1980.12

中一

本科

学士

澄海职业技术学校

陈毓青

1987.09

助讲

本科

学士

澄海职业技术学校

林广坤

1984.04

助讲

本科

学士

澄海职业技术学校

周帆

1982.02

助讲

本科

学士

澄海职业技术学校

夜上海论坛 预期的主要成果

B、C、E

A、专著 B、论文 C、研究报告 D、工具书 E、其它

经费来源及数额

夜上海论坛 学校教科研课题经费和广东骅威玩具工艺股份

有限公司等企业提供专项基金约50万元

预期完成时间

2013年12月

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

夜上海论坛 二、课题论证

1、对课题的理论价值和实践价值的论证。

《国务院关于大力发展职业教育的决定(国发〔2005〕35 号)》明确提出:

夜上海论坛 要“把发展职业教育作为经济社会发展的重要基础和教育工作的战略重点。”要“依靠行业企业发展职业教育,推动职业院校与企业的密切结合”,继续完善“政府主导、依靠企业、充分发挥行业作用、社会力量积极参与,公办与民办共同发展”的多元办学格局。

要“进一步深化教育教学改革。根据市场和社会需要,不断更新教学内容,改进教学方法。合理调整专业结构,大力发展面向新兴产业和现代服务业的专业,大力推进精品专业、精品课程和教材建设。”“进一步建立和完善适应社会主义市场经济体制,满足人民群众终身学习需要,与市场需求和劳动就业紧密结合,校企合作、工学结合,结构合理、形式多样,灵活开放、自主发展,有中国特色的现代职业教育体系。”

要“加快生产、服务一线急需的技能型人才的培养,特别是现代制造业、现代服务业紧缺的高素质高技能专门人才的培养。各地区、各部门要根据区域经济和行业发展需要,制订地方和行业技能型人才培养规划。”

夜上海论坛 ——党和国家大力推进职业教育的重要决策,是本课题构建的理论依据。本课题践行科学发展观,落实国家发展职业教育的决策,具有重大的理论价值。

本校所在的广东省汕头市澄海区,玩具礼品产业平均每年以14%的速度增长,产品70%出口到世界100多个国家和地区,占全国玩具出口量近二成,是国家科技部批准建成的“国家火炬计划汕头澄海智能玩具创意设计与制造产业基地”,是央视“动画形象玩具产品指定生产基地”,“广东省动漫(玩具)创意产业集群”,“广东省玩具礼品产业集群升级示范区”,是全国闻名的首个国家级玩具礼品生产基地和出口基地。

近年来,澄海区坚持把动漫文化产业作为玩具礼品业转型升级的发展方向,引导企业将动漫创意元素注入玩具产品,推动传统玩具业向文化创意产业发展。加大扶持力度,培育发展具有澄海特色的动漫玩具创意产业,精心构筑动漫玩具发展服务平台,致力推进产业集群建设,涌现了奥飞、骅威、群兴、小白龙、全宇、凯利达、实丰等20多家年产值5000万元以上的龙头企业,初步形成了造型设计、原料供应、模具加工、零件制造、装配成型等专业分工协作的产业体系。

夜上海论坛 动漫市场及其衍生行业的发展越来越引起各大企业和商家的关注和大量的投入,但是动漫产业的发展也面临一些亟待解决的问题,特别是缺乏动漫产业的专业人才,动漫原创能力不足,导致产业链不完整,品牌知名度低。本课题的研究,着重通过专业技术教育与综合社会实践培养学生创造力和社会实践能力,能够有效地解决上述问题。因而企业十分关注和支持动漫专业人才的的教育培养,广东骅威玩具工艺股份有限公司等企业为我校提供了发展动漫玩具的首期教育基金10万元。

夜上海论坛 ——区域经济和行业发展的需要,相关企业的关注和支持,是本课题得天独厚的社会环境,是本课题实施的重要动因,也凸显了本课题的实践价值。

 

 

夜上海论坛 2、对课题所达目标和主要内容的论证。

本课题研究的目标和主要内容包括:

夜上海论坛 (一)构建校企合作、面向区域经济需要的办学模式

夜上海论坛 在全球经济一体化的发展态势下,汕头市澄海区致力推进产业集群建设,动漫及其衍生行业逐渐向高端发展,对动漫专业人才的要求越来越高,需求量越来越大。职业技术学校要寻求发展和突破,需要改变人才培养理念,改革人才培养机制,面向区域经济需要,实行校企合作、工学结合,构建新的办学模式。

夜上海论坛 广东骅威玩具工艺股份有限公司是中国玩具行业知名的龙头企业之一,也是目前国内仅有的5家上市玩具公司之一。公司一直致力于高新技术与益智娱乐一体的玩具系列产品设计开发、制造和市场营销,通过产品创意设计与动漫影视传播,提高公司产品的市场影响力,形成了公司主导产品在品质和品牌方面的领先优势,是中国玩具行业同时获得“中国驰名商标”、“中国名牌”和“出口免验”证书的玩具企业。

我校将与骅威玩具工艺股份有限公司合作办学,由企业派技工和师傅参与学校专业教学和培训,进入动漫实训课堂,指导学生的实训课程。同时,组织学生在校期间就接触并参与企业动漫玩具产品的生产流程,适应企业对动漫行业人员的生产技能、操作管理、工作节奏的要求,并尽可能参与企业生产、开发新产品,加快培养切合生产一线需要的高素质高技能专门人才。

(二)开发适应地域经济发展的动漫产业特色课程

本课题拟根据地方动漫产业发展和人才培养的实际需要,完善中职动漫专业培养标准,制订适应市场需求、面向区域产业的专业人才培养方案,在完善原有课程的基础上,因地制宜,开发地方动漫产业特色课程。拟开发以下课程:

1.雕塑与动漫玩具工艺造型课程

随着动漫产业的发展而衍生出的以动漫、影视主题玩具、游戏周边产品等,具备广阔的市场发展空间,是动漫产品中重要的盈利部分。当前,企业急需专业的动漫手办模型制作人才,因而,我们拟开设跟手办模型制作相应的雕塑与动漫造型课程。

我们拟坚持打好扎实的造型能力基础,在学生掌握了基本的雕塑制作流程和熟练操作方法后,着重训练学生能够迅速抓住市场动漫形象的造型特点和变化,以最高效、最快捷的方式制作出动漫造型手办,以适应动漫产业迅猛发展的需要。

夜上海论坛 2.布绒动漫玩具工艺制作课程

布绒玩具在玩具礼品产业中占有举足轻重的地位,当前,将布绒玩具工艺制作跟动漫产品相结合,制作成布绒动漫玩具,已经成为工艺玩具产业发展的一种新趋势,相关技能型人才也势必成为澄海区地方动漫玩具产业发展的新需求。

夜上海论坛 我校在2011年4月与骅威玩具工艺股份有限公司合作,尝试以中国澄海国际玩具礼品博览会会徽“狮头鹅”的卡通形象作为原形,运用布绒玩具工艺制作方法,设计制作出动漫形象“鹅之祥语”,参加首届澄海动漫节COSPLAY比赛,荣获“最佳表演奖”。我们将总结借鉴诸如此类的成功案例,调整课程设置,将动漫与布绒玩具工艺制作结合起来,开发新的课程——布绒动漫玩具工艺制作,以适应市场和行业发展的需要。

3.动漫玩具英语课程

夜上海论坛 汕头澄海玩具市场已经国际化,其玩具礼品70%的产品出口,遍及世界100多个国家和地区。由于动漫玩具所占比例的增长,企业对于动漫专业英语人才的需求越来越大,也越来越迫切。

夜上海论坛 我们拟基于中职动漫专业学生英语学习水平、专业及市场需求,有针对性地开设独具特色的动漫玩具英语课程,设置以下几个板块:①动漫专业英语基础知识;②动漫玩具历史文化知识;③动漫商务口语;④玩博会动漫专业交际英语。

(三)建设“学研产”一体的动漫产业实训基地

夜上海论坛 我们拟根据动漫玩具创意产业集群发展的需求,建立学校动漫玩具实训基地,将其建成动漫玩具“学研产”一体的基地。

夜上海论坛 学校动漫玩具实训基地采用股份制的形式,学校与企业合作、合资,由学校提供场地,由企业投入资金、提供并安排各种设备。实训基地主权归学校所有,引入市场运作机制,组建成相对独立的实体。实体组织形式和运作方式由学校专业教师组成的专家组和企业商定,实行更灵活的管理机制,合作双方共同努力,将实训基地也办成动漫及其衍生产品研发基地,并积极创造条件使实体融入市场,开拓发展空间,争取更大的收益。

通过建设学校动漫玩具实训基地,我们努力实现专业与产业对接、学习过程与生产过程对接、人才培养与企业需求对接。让学生有条件直接参与动漫玩具的市场研发、设计和生产,在最真实的环境中得到历练,努力培养一批原画设计师、玩具开发设计师、手办设计师、影视广告设计师、插画设计师、游戏开发人员、网页动画设计师专业人才,一毕业就能够投入到动漫产业的开发和生产中去。

夜上海论坛 除了校内实训基地,我们还将继续建设若干校外实训基地,拓展办学空间,实现工学结合。如,我校将以中国澄海国际玩具礼品博览会为工学结合的一个校外实训基地,由玩博会派出专业人员对学生进行指导和培训,我校师生参与玩博会的策划、服务、表演等工作,如动漫角色扮演、礼仪接待、英语翻译等,通过岗位零距离教学,教学做合一,锻炼学生实际工作能力和应变能力。

 

 

 

夜上海论坛 3、对课题实施设计和保障条件的论证。

夜上海论坛 我校在汕头市教育系统率先开办动漫设计专业,现在已初步成为规模化的培养动漫设计人才的学校。我校具备优越的动漫设计专业办学条件,建有现代化、高标准的综合教学楼、独立的综合实训大楼,配置功能完善的各种实习实训专用场室,如动漫实训中心、计算机网络中心、专业计算机机房等,均能够同时容纳100名学生进行技能训练。此外,我们得到行业企业的大力支持,建立了若干校外实训基地,为学生提供社会实践、专业实践教育的平台。

我校师资精良,配备专业专职教师16名,其中高级职称2名,高级技师2名,双师型专业教师16名人,均具有多年的教学实践经验;外聘兼职专业教师5名,均为企业资深技术人员。学校专业指导委员会及澄海玩具协会为我们提供了专业技术的指导和支持。

几年来,我校为本地动漫产业培养了一批专业人才,就业率高达98%,不少毕业生成了企业手板制作等专业的技术骨干。近两年来,我校动漫专业师生自行设计制作角色造型、服饰道具,在近两届中国澄海国际玩具礼品博览会和第23届广州国际玩具及模型展览会上,表演动漫角色真人秀,还参加首届澄海动漫节卡通形象制作与表演。参与社会动漫玩具相关活动的成功展示,赢得社会和动漫、玩具行业人士的广泛赞誉,显示了我校动漫专业的特色和实力。

夜上海论坛 本课题实验所需经费,除学校教科研课题经费外,骅威玩具工艺股份有限公司提供了发展动漫玩具教育的首期基金10万元,广东永骏经济发展有限公司等多家公司也将提供后续的支持。

综上所述,本课题具备足够的实施设计和保障条件。

夜上海论坛 三、预期研究成果

序号

研究阶段

(起止时间)

阶段成果名称

成果形式

承担人

1

2011.11-

2012.12

夜上海论坛 建立校本实训培训基地

论文

实训基地

林妙清

2

2011.12-

2013.6

夜上海论坛 与玩博会组委会联合办学

作品、论文

实训基地

林妙清

3

2012.1-

2013.6

与骅威玩具工艺股份

有限公司合作办学

夜上海论坛 产品、论文

实训基地

林妙清

夜上海论坛 动漫角色扮演服饰、

道具制作

COSPLAY服饰道具论文

周帆、谢秀瑜

4

2012.1-

2013.12

雕塑与动漫玩具

工艺造型课程

讲义

陈郁青、林广坤

动漫英语

讲义、论文

许惠迎、陈郁青

夜上海论坛 布绒动漫玩具工艺制作

讲义

林思盛、卢焕庭、陈郁青、林广坤

动漫专业实用写作

教材

林妙清

序号

完成时间

最终成果名称

成果形式

承担人

1

2013.6

夜上海论坛 建立三个动漫专业产业研发基地、开发动漫及衍生品

夜上海论坛 产品、论文

实训基地

林妙清

2

2013.12

编印专业课程讲义、教材四份

讲义、教材

林妙清

3

2013.12

动漫专业学生成果展

就业报告

作品展

林妙清

林思盛、陈郁青

4

2013.12

课题研究论文集成

第3篇

围绕专业设置

教学案例在毕业论文写作教学中,笔者重点引导学生做好写作准备,包括动笔前充分利用图书馆资料,或者实际调查以获得真实可靠、丰富生动的第一手材料;在取得必要的材料后,并不立即动笔,而是将书面资料和调查材料集中起来,进行全面深入的分析研究,经过去粗取精、由表及里的深层次加工制作,把零散、表面、片面的感性材料联系起来,形成完整的、反映事物本质的认识,并最终确定论文的论点。当然,毕业论文格式是无论什么专业都需要统一面对的共性问题,讲解时教师需要采用规范化的事例展示。另外,讲解例文时,教材内容倾向于建筑类和经济类,与笔者所在学院开设的专业没有密切的联系,如果不加区分而一味沿用,势必使课程枯燥,将论文写作指导课置于无的放矢的教学状态,学生也只会简单机械地模仿非专业例文进行写作,教学效果可想而知。为了避免出现这一情况,教师需要在课前进行大量的备课工作,调用与学生生活实际和岗位特点贴近的相关论文为范文并配合理论知识讲解,不仅有效增强了写作教学的生动性与实用性,更重要的是,教师以与专业相关的实际问题为教学背景,能与不同专业零距离接触,更加切合实际地为专业课服务。以服装设计与制造专业的写作教学为例,笔者在授课前通过互联网找到优秀毕业论文《雅致哥特洛丽塔装的设计与工艺研究》,首先向学生介绍洛丽塔的来源,依循例文的内容安排和脉络图,解读文中作者从介绍雅致哥特洛丽塔装的起源和流行现状开始,通过阐述设计灵感、说明流行趋势和市场价值,深入分析其设计与工艺研究在现代服装设计中的运用,以此引起学生的关注;其次,在讲课过程中,笔者充分发挥自己的专业优势,向同学们简述了弗拉基米尔•纳博科夫的代表作《洛丽塔》,将文学素养知识纳入到写作教学中,既丰富了教学内容,又提高了学生的学习兴趣。又如,在面向物流专业的写作范文教学中,笔者首先以物流行业的人才紧缺与学生对物流专业就业前景的不乐观态度这一矛盾为素材,联系电子商务日益磅礴的发展气势,分析了电子商务的成功运营对物流专业的极大促进,增强了学生的就业信心。同时,笔者选择与同学一起熟悉当当网,结合范文《浅析当当网物流配送的模式》,与学生一起解读作者谋篇布局的技法以及论点的论证方法,使看似深奥的论文写作变得通俗易懂,也增强了学生写好论文的信心。

针对专业特色,创新教学设计

第4篇

夜上海论坛 在我的眼里,动漫只是给那些儿童和一些女孩子看的,对于男孩子来说只是在小时候看看而已,到长大了也就自然不看了,这种认识一直持续到我上大学之后,进入大学之后我发现其实不是这样的,我发现周围很多同学包括自己的舍友有时间了总会到学校的机房去看一些《犬夜叉》《灌篮高手》《蜡笔小新》之类的动漫,对于他们讲的这些我当时都不屑一顾,觉得这么大了还看这些小孩看的东西有什么好看的,有点小儿科的感觉,但事实证明我是错误的,直到上了中外卡通动漫欣赏这门课后,才知道了动漫并不是儿童的专利品,成年人也是喜欢动漫的。

我接触的动漫片最早的也就是在小时候电视里看的什么大头儿子小头爸爸黑猫警长大力水手 葫芦娃等等对于这些动漫也不是出于什么兴趣爱好才看的,而是由于儿时觉得好玩,天真单纯的思想决定的吧,随着年龄的增长也就自然而然对动漫没了兴趣,现在让我回忆那些动漫我一点也想不起对我有什么可以吸引的了。进入大学后,看的第一部比较完整的动漫片也就是上课时放的《犬夜叉》,从那次认真的看后我彻底喜欢上动漫了,真的,一点都没夸张。因为我看完后忽然发现自己有点对它恋恋不舍了,我心里总是期盼着接下来的动漫会是什么,从那部动漫里以及结合老师平时所讲的,我知道了制作一部好的动漫需要些什么,比如,配音音乐制片人宣传等等。第二部感触比较深的影片就是上课时放的《大逃杀》,这也是对我最有感触的一部片子,影片的许许多多的情节到现在我还历历在目,许多次都想再看一次这部影片,总觉得看完后对自己的思想是一次洗礼。

夜上海论坛 我现在就对动漫的一些看法简单说一下自己的认识吧,我认为一部好的动漫能吸引住我的最主要原因就是影片中有动听的让人喜欢的音乐可以听,另外还有就是配音,如果这两方面作好了我就会很喜欢它,因为我觉得即使一部动漫在其它方面做的再好如果没有了优秀音乐和配音的渲染,许多效果根本就不可能达到,哪怕一个非常感人的情节,失去了音乐的渲染,它的效果就会大打折扣,索然无味。我认为音乐和配音在很大程度上决定着这部动漫的好坏,所以,一部动漫片出来后我不喜欢上面的配音和音乐,随之就会对它没了兴趣,根本就不会有接着往下看的打算了。

夜上海论坛 通过看动漫我可以从中感受到欢笑,以前当一个人无聊或比较烦闷的时候一般都是去篮球场打球,现在我发现了其他的方法,那就是看动漫,我可以看着看着动漫就忘记了所有,不知不觉的就会被影片中的情节引的哈哈大笑,把生活中的一些不愉快的事情给忘掉,让自己的心灵来一次微笑,让自己回到动漫中,就象回到儿时的那种无忧无虑的感觉之中,现在每次看动漫就象是给自己的心灵放了一个假,通过这样我就更体会到了动漫并不是只是属于小孩去看的。

最近看了许多漫画,觉得看过后心里有许多感想.现在的我喜欢看漫画,因为我觉得大部分看漫画的人,当他们在看的时候每个人的心都会变的纯洁的,干净的,不会掺有丝毫杂质.感觉心有杂念的人看动漫是不太现实的,因为他们没有一颗纯净的内心在动漫世界里。

动漫是分级别的里面有血腥、爱情和一些不适合孩子看的内容,但是这仅仅只是一方面而已。就像《大逃杀》中一样,体会到了爱情的力量,体会到了在绝境中如何生存,体会到了人与人之间的互相猜测是多么可怕,这不是对我们的教育吗?当然,血腥的动漫也有其它的很多,不过最重要的是在血腥之中,我们要看到除了残忍和残暴,还有比天高、比海深的同胞之情。我们应该从血腥中学到许多,而不是仅仅的血腥。

第5篇

作者:严辉文

四川大学新闻系拟从2010年起在教学计划中删除毕业论文,而以在报刊等媒体上发表新闻作品、评论等有具体篇目及质量要求的毕业设计来代替。(10月11日《京华时报》)

夜上海论坛 川大新闻系想必也是经过慎重考虑的,实际上正如川大新闻系主任张小元先生所说的,目前本科论文缺乏真知灼见,学生写起来痛苦,老师指导起来棘手,在社会上已沦为笑谈。是的,现在本科甚至研究生毕业论文,已经沉沦到学术底线的临界点之下。对于大部分高校来说,是效仿川大新闻系断然取消毕业论文,还是任凭“粗制滥造式” 、“剪刀加浆糊式”、“粘贴复制式”、“公开抄袭式”的所谓毕业论文继续糊弄下去,亦有待于时间检验。不过,笔者更奇怪的是,在一些地方,对于中学生甚至于小学生却提出了“创新素质”之类的要求。

比如某地教育部门推出的“创新素质实践行”活动,无论是对发明创造作品、信息技术作品还是文字作品的要求,几乎都类似大学毕业生的毕业论文和毕业设计。作为配套措施,这项活动对于初中毕业生的优秀作品还有升学加分奖励。笔者注意到一个现象,在公示获奖的作品中,大多以文字类为主;而这些文字类作品中,又以与同学们最为熟悉的学校生活、学生心理、校园建设、青春期成长的快乐与烦恼、素质教育与应试教育的矛盾等等无关社会热点的问题为主。有些得奖篇目一看题目就大得吓人,比如某年度获奖作品曰《中国动漫现状之分析》,别说本科生,我看足以吓趴研究生。

夜上海论坛 看到川大新闻系本科拟取消毕业论文,一些地方还在竭力鼓捣中小学生搞加分论文式的“创新素质”,只有徒唤奈何了。奈何?奈何?

第6篇

夜上海论坛 关键词:监控体系 监控主体 质量监控 双轨运行

“15679”教学质量控制体系是动漫软件学院在培养面向软件产业、动漫产业第一线需要的高素质技能型人才过程中,发挥动漫软件学院和校企合作企业“两个监控主体”的作用,围绕人才培养方案的制订、突出职业能力培养、加强实训基地建设,强化校企联合督导、共同育人,加强细节管理和全程管理,为提升教学管理水平与效率、加强教学质量监控与管理工作,构建了由“一套制度、五级监控、六位一体、七种方式、九项内容”组成的教学质量监控体系。

夜上海论坛 1 “15679”教学质量监控体系的具体内容

“一套制度”即动漫软件学院教务科根据西安职业技术学院教务处的相关教学文件和制度,结合动漫软件学院校企合作办学过程中的实际情况,制定了一套教学质量管理制度和各教学环节的质量标准(规范)。如《动漫软件学院教学督导制度》、《动漫软件学院教师教育质量考核指标》、《动漫软件学院教学组织管理工作条例》、《动漫软件学院教学工作条例》、《动漫软件学院教学工作和教学质量投诉制度》等等。教学质量管理制度和质量标准文件的制定为规范教学管理、提高教学质量奠定了基础,为开展教学质量监控提供了依据。

“五级监控”即建立了五级监控系统:由“教务处教学督导小组、教务科、专业指导委员会教研室专业负责人教师和学生”构成五级教学质量监控系统(见图1),并明确了五级监控系统的各自职责。

“六位一体”即建立了由教务处、教学管理部门(教务科、教学督导领导小组、教研室、专业负责人)、招生培训外协部、教师、学生、校企合作单位共同参与的六位一体的教学质量信息反馈系统。

“七种方式”即实施了七种监控方式:采用职业岗位能力达标测评、教学测评、信息反馈、会议会诊、管理纠偏、奖惩处理、质量跟踪七种方式(办法)进行全面地教学质量监控。

“九项内容”即重点监控九项内容:重点监控学生学习效果、教师课堂教学情况、人才培养方案(专业教学计划)的质量、教师工作规范的执行情况、教学管理工作规程的执行情况、教学管理制度的执行情况、毕业生质量、课程标准、授课计划的编制与实施情况。

夜上海论坛 2 “15679”教学质量监控的目标

夜上海论坛 “15679”教学质量监控的目标是通过人才培养全过程的质量监控,促进人才培养目标的科学设计和人才培养目标的实现。

2.1 科学制订并严格执行人才培养方案。动漫软件学院通过加强对人才培养方案制订过程的监控,深入相关企业调研、周密论证,与校企合作企业一线工程技术人员和能工巧匠进行专业研讨,从源头上保证人才培养方案的科学性、合理性;人才培养方案一经确定,必须认真组织实施,严格执行;确需对人才培养方案进行调整的,应按规范程序递交申请进行审批。

夜上海论坛 2.2 大力推进专业建设与调整,培养适应社会需求的人才。动漫软件学院根据西安地区经济发展的需要和自身实际,科学制订专业发展规划,完善整体教学改革方案,优化专业设置,形成了以“动漫设计与制作”、“软件技术”两个专业为龙头专业的动漫软件学院的专业架构和布局,努力提高动漫设计与制作专业的办学水平,扩大其知名度和影响力,动漫设计与制作专业今年的生源得到了长足发展。

夜上海论坛 2.3 制订规范的课程标准和教学大纲。根据动漫行业、软件行业的特点,与行业企业工程师、技术骨干共同构建基于工作过程系统化的课程体系,科学制订各专业课程标准、教学大纲和实验教学大纲,截止目前和企业共编写69门课程标准;按照课程标准、大纲开展教学,严格规范教学行为。

2.4 强化教材建设与管理。教材质量的好坏,直接关系到人才培养的质量。学校要做好教材管理工作,规范教材选用程序,提高教材的使用质量与效益;通过特色教材建设立项、校企联合编写教材等方式,积极推进教材建设工作,目前动漫软件学院与校企合作企业已共同开发校本教材7本。

夜上海论坛 2.5 加强教师队伍的管理与选聘。严格按照高职院校教学工作的相关要求,不断加大企业一线工程技术人员、能工巧匠在动漫软件学院上课的比例,加强任课教师资格审核、监督力度,规范教师聘任,鼓励高职称、高学历教师以及行业企业一线专业技术人员授课,切实保证教学质量。

2.6 严格课堂教学要求,规范教师课堂教学行为。督促教师把主要精力投入到人才培养和教学工作中。教师应根据课程标准和进度计划在课前认真备课并精心设计教案;上课应做到衣冠整洁,仪表端庄,举止文明,语言规范;要认真履行教书育人的神圣职责,教育和督促学生遵守课堂纪律,刻苦学习,克服教与学的“两张皮”现象;课堂讲授应努力做到阐述准确,概念清楚,条理分明,论证严密,反映学科的新成果、新进展,突出重难点,注重培养学生的思维方法和思维能力。

2.7 进一步加强课程建设。课程是教学实施的重要载体,课程教学是教学活动的基础,是专业建设的基本单元,教学质量的好坏、专业人才素质的高低都直接依赖于每门课程的建设水平。动漫软件学院将按照合格课程、优秀课程和精品课程三个层次建设目标,全面推行课程评价工作,确保课程建设的质量。

2.8 深入推进教学方法和手段改革。采取灵活多样的教学方法,倡导以学生自主学习为主的项目化教学方式,动漫软件学院绝大多数课程已开始项目化教学。在教学目的上,以人为本,推进以学生为中心的课堂教学改革,让学生成为学习的主人;积极构建新的教学模式,从学生实际出发,开展自学式、探讨式、研究式、合作式学习。同时,积极推进现代教育技术的应用,改革传统教学手段。

2.9 完善实践教学管理及评估体系。针对实践教学中的主要环节制(修)订实验教学工作规程、毕业论文工作条例、教育(教学)实习成绩考核办法、竞赛活动管理办法等文件,综合运用各种管理手段与评价方法,不断充实和完善实践教学质量监控体系。

2.10 进一步加强考试管理和考试质量分析工作。各教研室负责本教研室课程考试的命题、试卷审查、阅卷和质量分析工作;动漫软件学院教学管理部负责系试卷审核、印刷、考试安排、考试质量总体分析工作。

2.11 加强毕业论文的质量监控。严把选题关、指导关、答辩关及成绩评审关,完善毕业论文工作的奖惩机制,进一步强化毕业论文的组织和质量分析工作。

夜上海论坛 2.12 强化人才培养质量监控。加强对学生毕业率、就业率及就业层次、用人单位评价、各项竞赛获奖率、创新能力等方面的调查与统计分析,为教学质量评价、教学工作改进提供有力的参考依据。

夜上海论坛 3 “15679”教学质量监控的运行

在教学质量监控过程中发挥动漫软件学院和校企合作企业“两个监控主体”的作用,进行双轨运行。动漫软件学院采取“分级管理、分工负责、协同监控”的原则进行逐级监控,校企合作企业单独进行岗位职业能力达标测试,校企双方共同对教学质量进行监控。

3.1 在学院教务处的统一领导下开展教学质量监控。

3.2 动漫软件学院教学质量监控以教学过程自我监控为主,在教学副院长的领导下,由教务科负责动漫软件学院教学质量监控工作的总体协调;负责对动漫软件学院的整体教学工作、教师的教学情况、学生的学习情况进行监控;充分发挥教学督导小组的决策、咨询功能;校企合作单位在每学期单独对订单培养班级进行“岗位职业能力达标测试”,确保学校培养的是企业所需的合格人才,使动漫软件学院的教学质量稳步提高。

夜上海论坛 3.3 教研室的教学质量监控以教学环节的日常监控为主,由教研室主任负责组织本教研室的听课、试卷命题、阅卷、试卷质量分析、毕业论文质量分析等工作,并通过教务处、教学管理部、教研室组织的各类检查评估(教案、作业布置与批改、教学进度计划、学生评教、教师评学、教研活动的开展等),严把各个教学环节的质量。

3.4 校企合作企业每学期不定期对订单班进行岗位能力达标测试,随机监控订单班的教学质量,检查动漫软件学院培养的学生,是否具备了企业所需要的能力。

夜上海论坛 “15679”教学质量控制体系在运行过程中,我们还会不断吸收其它先进的教学质量监控办法,不断完善“15679”教学质量控制体系,规范动漫软件学院的教学管理,提高教学质量。

参考文献:

[1]王维婷.对高职院校教学质量监控体系的思考[J].职教通讯, 2007(04).

[2]宁超,陈魁奎.试论高等学校教学质量监控体系的构建[J].文教资料,2011(31).

夜上海论坛 [3]蒋晓荣,唐树伶.高职院校教学质量监控体系研究[J].唐山职业技术学院学报,2008.

第7篇

【论文摘要】随着动漫产业的发展,动漫专业在国内异军突起,作为一门新兴学科,它的发展和建设在国内动漫产业之中有着举足轻重的作用。然而,在中国动漫专业的教学毕竟是一种新的尝试,它面临着很多困难,尤其是动漫专业的语文教学,有着和传统语文教学迥然不同的一面。本文试从语文教学的角度出发,探讨动漫专业语文教学如何突出动漫专业的特点,分析动漫专业语文教学的改革方向。

1.动漫语文教学现状

动漫是一门新兴的产业,它是一个以拟人化、夸张化的姿态赋予一些有生命或者是无生命的东西一情感色彩的制作过程,这个产业融合了娱乐性、教育性、商业性等多个特性,成为现代行业之中一支有力的生力军。而动漫学科的兴起,则在相当程度上标志着这个产业的成熟。

众所周知,现代动漫产业最为发达的国家应该是日本,它的动漫以其完整的产业链、丰富的故事情节、独特的人物个性、娴熟的线条勾画,在一定程度上成为日本国家的象征。而国内的动漫则属于兴起阶段,很多地方都存在着不足之处,不说人物的个性和完整的产业链,单单是故事情节这一块.中国动漫就鲜少有独特的、属于自己的故事。

夜上海论坛 动漫产业的缺陷为动漫教学提出了更高的要求。而这其中,语文教学成为动漫专业主要的文化课程,担负起了重要的责任:发动学生的兴致,发挥学生的想象,让学生自由漫谈,乐于学习,勤于思考,创造出具有相当质量的动漫剧本。反观现在的动漫语文教学,真的能达到这一目标么?因而,动漫专业的文化教学在相当的程度上就担负起了这一责任。而作为人文基础动漫专业的语文课程教材和其他专业相同,无法体现动漫特色:同时,传统的语文学科注重于听、说、读、写四大能力的全方位培养.对动漫专业学生的针对性不强,甚至部分学生对语文教学并不感兴趣,这些对动漫专业的语文教学提出了改革要求。

2.应对策略

本文认为,动漫专业语文教学首先应该强调阅读能力。只有肯读、会读、乐读的人才能吸收一切的知识,为己所用。学生的阅读能力决定了他的眼界和审美。从这个意义上讲,一个真正的创造者首先应该是一个阅读者。动漫专业和其他专业不同的地方就在于这门学科的社会性特别强,它其实就是一个社会的影射。想要创作出好的故事,必须从生活中积累大量的素材。肯读是态度,只有端正了态度,学生才能有基础。会读是方法,现代社会信息的传播量大,速度快,很多信息是人们不能全部了解接触的,因此,选择性的阅读是个人必备的素质。从阅读当中快速获得自己需要的信息,这不仅可以增加学生的阅读量.还可以训练学生的反应能力和删选能力。乐读,是一种境界。把信息当作最好的食品,细品其滋味,取其精华,那么,阅读就是一件乐事。乐读不仅能让学生对作品的内涵有更加深入的理解,也在一定程度上督促学生获取更多的信息,从而形成了一个良性的发展。

阅读的目的是积累。中国是世界上最早的文明古国之一.有着相当丰富的文化资源,但是,这些文化资源在动漫作品中反应得却不多,反之,El本动漫之中很多故事都是中国传统的故事,如《最游记》取材于中国的《西游记》,《封神演义》更加是中国本土的内容,《少年阴阳师》之中化用了大量《山海经》的传说而国内的学生却对《封神演义》、《山海经》等故事知之甚少,实在是可叹。而在国内市场上,动漫专业的学生缺乏对神话资源的探讨和分析。传统的语文教材在这方面更是匮乏。

夜上海论坛 为了凸显动漫学生的特色,我们尝试着在语文教学之中融合了中国古代的一些故事,并且单独整理成篇,深化了语文教学的内容。从天地诞生之初开始,围绕着三皇五帝、各类民俗传说,指导学生进行神话的探讨、分析。同时,要求学生利用网络资源,自己动手搜集、阅读,获得了大量的资源,为他们的创作打下了良好的基础。

其次,动漫语文的教学突出学生的创新能力。创新是一切事物发展的重要动力。而中国漫画想要在强手如林的世界动漫之中占有一席之地,创新也必不可少的。那么,如何培养学生的创新能力呢?

2.1不迷信

夜上海论坛 这里的不迷信是指不要盲目的随从大众的意见,要敢于质疑。从儒家的角度来看,四书五经是经典,是神圣。他们通过圣人的口吻,摆出了圣人的架子,传训了一代又一代。可是,台湾漫画家蔡志忠偏偏不迷信,他一反圣人的口吻,讲圣人回复成一个凡人,创作出了《老子说》、《孔子说》、《大学》、《论语》等等许多脍炙人口的漫画。试想,如果蔡志忠也把四书当作圣经,神圣不可侵犯,那么,何来的新解呢?很多学生接受神话故事是一种被动的接受,他们的思维一直都是单向式的发射.因而在接受之后有了一个固定的模式。不迷信,就是要求学生打破这种单向思维的模式。

2.2有个性

正如“一千个读者有一千个哈姆雷特”,欣赏者的角度不同,结论自然就不同。动漫作为一种艺术的创作,其生命力恰恰就是个性。在中国神话之中.出现了形形的兽的形象,有居高桀骜的朱雀,有温顺善良的白泽.有凶猛怪异的饕餮当他们聚集到一起的时候,会有怎样的场面呢?一则《怪物学院招生记》轰轰烈烈地上演了。学生充分发挥了自己的个性,为这些怪兽添上了人的面孔。有的怪物冷酷,口头禅是“我酷故我在”;有的神兽是和事老的形象,口头禅是“以和为贵”;有的灵兽则是唯恐天下不乱,高呼着“世上本没有路,走的人多了,也便成了路”大家各抒己见,五分钟不到,就让怪兽学院乘兴而来。尽兴而归。学生的反应力和想象力在这里得到了充分发挥。

2.3价值性

第8篇

关键词:合肥创意产业创意产业园创意人群动漫产业规划设计

中图分类号:S611文献标识码: A

在当今时代,知识经济成为主导经济,文化成为经济发展的重要资源,而文化产业则成为重要的支柱产业,许多国家都把文化产业发展作为经济增长点的有效途径。合肥作为中部地区大城市,也正尝试以创意产业来推动城市的发展与建设。所以,深入研究创意产业园规划对策,指导创意产业园的可持续发展,满足创意人群对空间环境的需求,具有十分重要的现实意义和实践价值。

1.1研究背景

夜上海论坛 创意产业园规划应以人为本,既重使用空间的内需性和科学性,亦重视互动空间的情景性及灵动性;既重产业流程的专业性、特质性,更重艺术创造所需的个人性和多维性,本文以合肥高新区动漫产业基地规划入手,探索适合创意人群发展空间环境,以促进合肥高新区创意产业的快速成长。

1.2研究意义

利用合肥充足科教资源优势,发展创意产业,推动合肥市产业结构优化升级、城市经济健康转型以及提升合肥城市的综合竞争力。落实科学发展观,转变经济增长方式 ,具有非常重大的意义。

夜上海论坛 1.3国内外创意产业园案例研究

夜上海论坛 1.3.1首尔数字媒体城

夜上海论坛 首尔数字媒体城位于首尔Mapo-gu城的新千禧城内,距离首尔国际机场30分钟车程。2002年5月开工建设,2010年底建成,总建筑面积56万平方米,以传媒娱乐为主题,集合研发、生产、销售、培训等[ 转载: 创意产业园发展模式案例]。预计将创造27万个就业机会,每年120亿的收入。

1.3.2香港数码城

夜上海论坛 香港数码城占地360亩,总建筑面积约53万平方米,于1999年9月开工,2004年落成。主要以信息科技、信息服务及多媒体创作为主题。其成功因素主要有政策导向、市场需求、国际化管理水平、资源共享机制等。主要设施:甲级写字楼、数码媒体中心、咨询资源中心、会议及展览中心、零售及娱乐中心和星级酒店,其在外型、材料、装饰方面极具特色,档次颇高,耗费巨资。

1.3.3上海张江文化创意产业基地

张江文化创意产能也基地作为上海首个文化创意产业园,已经成为国内最具活力和创新能力的产业基地之一。位于浦东新区张江高科技园内,占地450亩,2004年8月开工,距离浦东机场21公里,虹桥机场25公里。

夜上海论坛 园区产业定位:网络游戏、动漫绘画、工业产品造型设计和高科技影视后期研发设计制作等。入住企业:美国艺电、盛大网络、第九城市、网星游戏、CORE、矽幻科技、创新科技等。

1.3.4启示

(1)规划先行。动漫产业园建设之前,应高标准地做好园区规划,为园区长远发展奠定基础。规划中,应注重将动漫产业与旅游业、服务业有机结合起来。

(2)园区建设应注重服务设施的完善。环境是吸引企业和人才的重要因素,特别对于创意产业来讲,更需要自由、舒适、优美的环境。也只有环境好了,才能留得住企业。像以上几个园区建设的公共服务平台、配套居住区、会议中心、宾馆、娱乐场所等等,就很有必要。

(3)园区发展应注重人才培养。要充分利用周边高等教育资源,使学校能够因材施教,培养企业需要的人才。同时,可与国内著名院校、服务机构联系,合作实施人才培养。像南昌动漫产业园等,还建立了动漫培训学校,老师不仅教课,还带领学生做项目,使理论和实践紧密结合,学生一毕业,就可以立即投入工作。

(4)加强知识产权保护。政府应创造环境,提高企业申请知识产权保护的意识。

2实证研究---合肥高新区动漫产业基地规划及规划研究

2.1合肥高新区发展环境和机遇

夜上海论坛 合肥高新区作为安徽省最大的高新技术产业成果转化基地,经过二十年的发展,已经成为安徽省最大的高新技术产业基地,目前已形成了电子信息、光伏产业、光机电一体化、生物工程与新医药以及新材料等高新技术产业集群。以园区为代表的企业创新能力的不断增强,使合肥高新区成为创新成果转化和产业化基地,与动漫产业相关的软件产业在高新区发展得尤为迅速,聚集了合肥市90%的软件企业,汇聚了大量的科技精英。

2.2合肥市创意产业发展现状

整体发展条件

夜上海论坛 从城市发展的整体情况看,合肥具备了发展创意产业的基础和优势。其一,合肥市在“工业立市”战略指导下,已形成较完善的工业体系,这为发展创意产业奠定了良好的物质基础;其二,合肥市有着历史文化悠久,人文底蕴深厚,文化资源丰富是发展创意产业的不竭源泉;最为重要的是,合肥市现有科研院所200多个,科教实力居全国前列,高素质人才资源丰厚,具有十分明显的人力资源优势,通过合理的使用人才使其在产业结构的调整中创造财富,进一步推动城市经济社会的发展。

2.3合肥动漫产业基地规划选址与规划原则

2.3.1规划选址

夜上海论坛 为适应新的发展,合肥市提出在高新区投资新建创意产业园,带动西部城市副中心发展的需求,合肥高新区动漫产业园的选址在大蜀山西侧,那里风景秀丽,环境优美。且有着良好景观资源优势,有利于创意产业园生长、发展的空间环境。

2.3.2规划原则

(1)与自然和谐共生原则。利用独具特色的自然景观资源,积极营造让创意者亲近自然的环境,这对激发创意、启发创意理念和吸引创意人才方面起到良好作用。

(2)以人为本,原生原创的原则。把园区规划成为一个有别于都市办公模式且有强烈归属感的人文魅力之城。

夜上海论坛 (3)体现集中高效集约节约的原则,结合项目功能定位和规划内容,精心组织优化用地布局,合理安排建设时序,保障产业园的集约、节约发展与高效运行。

夜上海论坛 (4)交通便捷性原则。园区内交通组织应结合园区环境特点,精心设计车行和步行交通系统,以提高园区交通的便捷性、可达性和安全性。

(5)软硬件并重原则。硬件指创意空间的建设,包括研发空间、基础设施、景观环境和服务设施;软件包括园管理体系、信息支持系统、相关优惠政策等。

2.4合肥高新区动漫产业基地规划及规划研究

2.4.1功能定位

基地将在创新环境、学术交流、产品生产、人员生活休闲保障等方面产生集群式的效应,同时全面发展基地在中介服务、人才吸引、信息交流等方面的功能,为基地的可持续发展创造良好的基础条件和政策支持,大力推进合肥动漫产业的发展,实现动漫产业经济规模的迅速提升。

2.4.2规划定位

夜上海论坛 合肥国家动漫产业基地依托合肥市丰富的科教资源优势,以动漫游戏产业规划为先导,以动漫游戏产业基地为基础,建立了从文化创意、产品研发、制作、营销到服务的完整的产业链条。目前已有120多家知名的动漫企业入驻,基地将开创立足合肥、面向全国、接轨海外的战略格局,形成大动漫产业链,用3-5年的时间打造十多条新型产业链,包括三维数字动画产业链、手机游戏产业链、档案数字化加工产业链、呼叫中心产业链、医疗数字服务产业链、网络虚拟健身运动产业链等。

2.4.3规划内容

动漫产业基地用地范围规划建设公共基础设施,如综合服务大厦(动漫大厦)、动漫主题科普展示中心、动漫产业办公楼、动漫衍生产品生产厂房、软件研发中心、公寓以及配套的公用设施等。提供公共服务,特别是为企业服务建立技术共享平台。

2.4.4设计理念和策略

夜上海论坛 项目规划宗旨是满足创意群体的需求,按照高起点规划、高标准建设的原则,建立一个以研发办公为主,配套完善文化娱乐和商业服务设施,营造集创意研发设计、展示交易、休闲娱乐等于一体的复合型创意产业园区,将该园区打造成人才集聚区、产业集群区。为此我们提出以下规划设计策略。

(1)以多样化为主题,营造有弹性的公共活动空间。

研发办公区呈组团式布置,满足创作空间形式灵活、多样和富有活力。在动漫产业基地内结合园区功能分区,设置公共服务渲染平台、动漫研发中心和动漫制作工作室等类型的办公研发空间,涵盖园区内所有的科技研发、生产制造等活动,逐步形成相对完整的产业链条,营造舒适的、富有弹性的工作空间,为不同领域的创作者提供共同利用的交流场所。

夜上海论坛 (2)创意产业园核心要素是创意人群。

在创意产业园建设之初,主要依靠引进外部人才,随着创业产业园的发展成熟,应建立起自己的人才培养机制与设施。考虑到企业的今后发展,需要配建创意体验中心、教育培训中心等设施,搭建一个展示与生产的平台,发挥宣传与推广的作用。

(3)建设高端的商业服务和培训交流配套设施服务平台。

夜上海论坛 动漫产业基地内必须配套相应的商业服务设施,为创意人群提供日常需求,如购物、交往活动等,又要有高品质的休闲生活空间。还应设置金融服务、会所、高档酒店、便利店、餐厅、公寓和宿舍等,为创意活动的产生和创意产品的销售提供空间载体。

(4)建立高标准的公共绿地和文娱康体设施来提升创意人群的生活品质。

文娱康体设施建设有助于创意的迸发与形成,作为创意的集聚地,高品质的文化娱乐设施不可缺少。在动漫产业基地规划内,不仅提供包括图书馆在内的文化设施,还要结合室外活动场地提供酒吧、篮球场、网球场、咖啡厅、茶座等休闲娱乐设施,寓工作于生活中,突出体验感受。

夜上海论坛 (5)营造高效、安全、便捷的交通与怡人的步行环境。

便捷、高效、多样的交通系统增强园区与城市的联系以及内部各个功能区的联系,包括车型交通、静态交通、步行今天及各交通系统间实现有机联系及转换,实现畅通的交通组织网络。在动漫产业基地内,设计采取“人车分流”的交通组织模式,车行交通采用通达式环道连接各种功能区域,便于输送创意产品;人行交通则以步行道与园区节点广场、集中绿地相结合,营造宜人的户外交往交流空间;静态交通组织设计应是集中和分散布局的模式,为园区活动提供最便利的条件,基地内的道路和路网以步行道和林荫道为主,在道路两侧设置大量的绿化和景观,来提高园区的整体环境。

(6)建筑设计

夜上海论坛 动漫产业基地内建筑类型分为研发办公楼、集体宿舍、餐厅和公共建筑三种类型。研发建筑统一以简洁大方、素雅的灰色现代建筑为主要风格;研发楼主要以大空间办公为主,便于分隔;集体宿舍则通过阳台和外墙的处理,体现个性需求;公共建筑以基地内地标建筑为标准,形成较为个性化的造型,结合绿地环境,形成标志性园区景观。

2.5实施效果

动漫产业基地于2008年12月开始建设,一期两栋楼约5万平方米已于2009年11月全面竣工并投入使用,其余50万平方米建筑2012年底已实现全部建成投用。动漫产业基地总建筑面积约55万平方米,其中研发办公建筑面积约40万平方米,还配套有单身宿舍和食堂,容积率2.1,建筑密度23%。

夜上海论坛 发展至今,基地内已有多家企业以其高含金量的作品,在国内打响品牌:原创漫画图书《三国演义》获得“国家新闻出版总署原创动漫重点扶持项目图书类第一名”;《黑脸大包公》先后在美国麒麟、日本大富、台湾正东等电视台热播,并与加拿大、新加坡等国家电视签署了播放协议。

3结语

合肥高新区建设完善合肥国家动漫产业发展基地,初步培育和完善合肥市动漫产业链,吸引大批动漫企业入驻;构建动漫产业公共技术研发平台、动漫产品展示、动漫信息交流与培训、动漫体验中心等动漫企业孵化服务平台;引导合肥本地动漫企业依托于安徽出版集团强大的数字出版优势,与出版传播载体形成有机结合,使产业合作关系和商业运营模式相对成熟,积极促进动漫产业健康快速发展。

参考文献

[1] 郑洪涛. 基于区域视角的文化创意产业发展研究[D]. 中国博士学位论文全文数据库, 2008(09)

夜上海论坛 [2] 肖雁飞. 创意产业区发展的经济空间动力机制和创新模式研究[D]. 中国博士学位论文全文数据库, 2007

[3] 褚劲风. 上海创意产业集聚空间组织研究[D]. 中国博士学位论文全文数据库, 2008

[4] 胡小武. 创意经济时代与城市新机遇[J]. 城市问题, 2006(05)

[5] Forida R. The Rise of Creative Class[M]. NewYork: Basic, 2002

[6] 王建新. 文化创意产业发展模式初探――以义务为研究对象. 人民论坛

[7] 王美玉. 动漫产业: 在脆弱中迎接朝阳[N]. 中华新闻报, 2005

夜上海论坛 [8] 张裕. 上海创意产业呈集群化发展[N]. 文汇报, 2005

[9] 张京成. 中国创意产业发展报告(2009), 中国经济出版社, 2009. 3

[10] 林艺鸣. 发展创意型经济 建设创新型新疆[J]. 昌吉学院学报, 2007(06)

[11] 巫勇. 创意产业集聚区的兴起与城市设计策略[D]. 合肥工业大学, 2007

[12] 耿斌. 上海创意产业集聚区开发特征及规划对策研究[D]. 同济大学, 2007

第9篇

关键词:动画角色造型;常用技法;时代要求;趣味性;可行性

夜上海论坛 一、动画角色造型的意义和作用

夜上海论坛 动画角色是动画片的灵魂,在各种类型的动画片创作环节中,角色造型设计是整个影片的前提和基础,主导着整个动画片的情节、风格、趋势等。动画片中角色的意义不仅仅局限于动画影片本身,类似于电影明星的广泛社会影响,优秀的动画角色造型同样有着独立于影片之外的意义和价值。通常在常规的商业动画创作流程中,角色造型设计是在完成商业策划、创意和剧本创作之后重要的创作环节,是动画前期创作阶段的起点和美术设计工作中最先开始的、最重要的部分。角色造型设计不仅是后面创作的基础和前提,而且决定了影片的艺术风格和艺术质量,进而影响影片的制作成本与周期。

二、动画角色造型设计常用技法

1.夸张

夜上海论坛 在动画创作过程中,为了塑造生动有趣的动画角色,动画创作人员经常采用夸张的造型技巧。这种技巧可使丰富的想象思维具体化和形象化,紧紧抓住形象的某些特征,从而使造型新奇有趣,突显形象的个性特质,从而强化艺术的感染力。

2.拟人

夜上海论坛 在动画的世界中,无论是有生命的动物、无生命的物体、想象中的神怪,大到史前恐龙,小到微观生物,都被赋予了人的情感和思维,从而表现得活灵活现,这就是拟人动画造型技巧的作用。因此,笔者认为在动画角色造型设计时,无论是对外在形象的修饰,还是对内在情感的丰富,都要把拟人作为非常重要的手段。

三、动画角色造型设计应该遵循的几点原则

1.动画角色造型设计要符合时代要求

在动画的创作中,我们选取的题材可以是无拘无束的。但是考虑到作为动画形象最本质的特征是表达人类精神和情感,使观众产生心灵共鸣。这也是动画艺术的生命力所在。 在动画的角色造型设计过程中,要把握人们对物质和精神都有了更高的追求的特点。选取一些切合当今实际的动画题材,力争使得人们在观看过动画片之后,一方面放松身心,充分喻悦自己;另一方面使人们在动画片中看到时代文化、社会现象、流行元素的渗透,这就对动画角色的造型提出了更高的时代性要求。

夜上海论坛 2.动画角色造型要有较强的趣味性

趣味是动漫作品中不可缺少的元素,一部动漫作品成功与否是首先在于动漫角色形象趣味性的设计。因此动漫创作人员在设计角色形象时候必须牢牢抓住角色造型的趣味性,才能更好的表现形象,体现出角色的趣味的生命力和幽默性。但是在角色造型设计中如何体现和更好的塑造出角色的生动趣味性并不是一件很容易的事情。我建议可以从以下几点进行着手研究。

夜上海论坛 (1)理解和塑造动漫角色来来体现趣味性

(2)针对不同观众设计的角色造型来体现角色的趣味性

夜上海论坛 (3)动漫角色造型中细节刻画和表现来体现趣味性

夜上海论坛 (4)动漫角色造型中表现手段来体现趣味性

夜上海论坛 3.动画角色造型必须具有可行性

夜上海论坛 动画角色造型的可行性是指角色成立要与动画片整体风格和谐统一的设计要素。动画角色造型的可行性具体表现为其合理性和实用性。一个动画角色可以设计的天马行空、千奇百怪,但是有个前提就是必须在动画的整体风格之内,否则就是“跑题”,是不可取的。比如我们在三维动画中设计了一个非常夸张可爱的角色,为了突出可爱的特性,我们可以把头和身体画的大大的,而腿脚弄得短或胖些,这在二维的空间可以达到理想的效果。但是在三维空间上由于其形态的夸张很多动作的设计无法实现,这样的角色造型就会给工作带来很多麻烦,因此在动画角色造型设计中要尽量避免这种设计。

四、结语

夜上海论坛 综上所述,角色造型设计对动画片的角色性格塑造有着非常重要的作用,一部动画片的成功与否很大程度上取决于角色造型设计。 动画角色的造型设计并不是无章可循的,作为动画造型设计人员要结合时代和生活的要求,把握动画角色的趣味性,发挥自己创意和风格,同时注重动画角色造型的可行性;并借助动画角色造型的技巧,在生活中取材,创新应用,提炼风格,用鲜活的方式实现与动画片的和谐统一,就能够设计出成功的动画角色。

参考文献:

[1]李素明.关于动画中的角色造型设计[J].硅谷:2009年21期

夜上海论坛 [2]石虹.动画角色造型表现研究.集美大学学报,2008,(07)

[3]朱晨鑫.浅谈动画中角色形象塑造[D].中国优秀硕士学位

夜上海论坛 论文全文数据库,2010,(08)

[4]郝华.中国动画角色造型设计中的新元素[D].中国优秀硕

士学位论文全文数据库,2010,(07)

第10篇

夜上海论坛 关键词:动漫教育;动漫人才培养;儿童动漫

中图分类号:J218.7 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2013)06-0216-02

儿童动漫作品是当前和长远的市场的一个突出需求,此类作品目前国内数量最多,但多数质量平平,其创意和可持续发展能力较弱。在动画教育中,儿童动画作品并不是主流。从学生动画获奖作品中,能看出,大多走的是学院派的艺术路线。但社会需求的是常规的商业化儿童路线的表达。这种情况,我们的动漫教育者需要关注和把握。

一、社会需要高质量的儿童动漫作品创作

儿童是动漫欣赏的主体。上海炫动卡通卫视频道总监陈文指出:中国动漫爱好者的主要年龄群体,0-9岁,1.44亿;10-14岁,1.12亿;15-19岁,1.04亿;20-24岁,0.80亿;25-29岁,0.90亿;30-34岁,1.23亿;35-39岁,1.23亿;合计7.76亿。[1]一项全国国民阅读调查显示,我国9周岁至17周岁未成年人动漫产品使用率为86.7%,在9周岁至17周岁未成年人接触的动漫产品类型中,以动画片和动漫影视为主,其比例达到63.9%,其中9周岁至13周岁人群动画片和动漫影视使用率为71.0%、14周岁至17周岁人群动画片和动漫影视使用率为53.6%。[2]据中国人口网的数据预测,至2050年,中国0-14岁的儿童将会稳定在3亿左右。由此可见,儿童是我国动漫欣赏的主要群体和主要市场。

夜上海论坛 儿童故事是动漫创作的重点。动画是以创作为核心的“讲故事”,丹麦著名动画编导米科尔·埃格兰德·李说:“孩子们是不考虑画面是否绚丽的,因为他们最关心的是故事。我认为对中国人来说,最大的挑战是如何讲好一个故事。”[3]儿童动漫作品的故事很大程度上是指具有儿童文学性。张之路在《人民日报》上撰文指出,中国动漫问题在于文学性缺乏:“动漫事业要依靠文学(不仅仅是儿童文学)的支撑,从文学中吸取营养。文学也需要动漫事业的发展来带动、创新、繁荣。相得益彰的事情为什么不做呢?”[4]目前国产播出平台遵循着限播令,但从深层次来看,产生出好的故事的动画才是解决问题的方法。正如湖南金鹰卡通卫视总监雷瑛所说:“播出控制不是解决问题的根本办法,优秀动画片才是关键。”[5]

《喜羊羊与灰太狼》动画片被认为是技术粗糙、故事低幼,但它能够长演不衰,其原因就在于,“它是给15岁以下的儿童看的,不像日本,因为小孩子越来越少,所以动漫越来越成人化。中国有4亿儿童。只要故事简单,轻松诙谐,形象各具特色,他们是买账的。”[6]这个商业成功的案例,也说明了儿童动漫创作的重要性。

因此,在动画人才培养的过程中,要重视儿童动漫研发创作能力的培养。从动漫艺术的本质上看,“动画是文化内容的产业,形式和工艺则是多种多样的,但其核心价值是艺术创作。未来的动画无论怎样发展,艺术创作的比重只能越来越高。”[7]所以,我们应把儿童动漫作品的研发创作当作人才培养的中心任务。

二、高质量的儿童动漫作品,需要人才具有动漫理论和人文素养

夜上海论坛 与数量众多的动画实践相比,我国的动漫理论研究相当薄弱,没有建立起完整的动画理论体系。“理论体系的不足不免让在学习中不能对整个动画的学习和制作做一个宏观长期的把握认识以及对动画发展的本质规律的理解。”[8]从科研项目级别来看,动漫科研项目以校级为主、省部级为辅、国家级极少。至今为止,也没有一本公开发行的动漫专业学术期刊。动漫理论研究的滞后不能很好地总结动漫的实践,难以给动漫实践做指导。而这种指导,在当前国产动画数量达到世界第一的情况下,显得亟需。当天,没有动漫理论的指导,动漫的人才培养就只能局限在技法技能的范围内,无法深入和持续发展。

动漫专业中的人文素养同样重要。人文素养简单地说就是如何做人,在动漫创作中就是如何表达人、体现人的魅力。有人说:“动画艺术是深层次的人文精神的表现和流露。人文精神教育是动画艺术教育的灵魂。动画技术再高深,都是为动画艺术服务。”[9]我们比较认同这一看法。在动漫人才培养的过程中,注重人文人文精神的养成,处理好动画艺术与技术的关系,改变当前动画艺术教育中片面强调技法技能的观念和做法,为动画艺术找到根本,为中国动画产业的发展放飞希望。

有识之士认识到了中国动漫问题的深层次原因,“中国动漫产业的真正腾飞远不是解决政策、资金、产业链、市场、制度等等这些眼前的现实问题就能做到的。对于精神、道德、审美、文化这些真正作用于动漫产业内核的隐形因素的建立,更是中国动漫人要努力实现的理想,这需要几代人、全社会、全民族的共同奋斗。”[10]动漫既需要根植于中国文化土壤中的受众人群,也需要加强中国传统文化与民族文化的审美教育,以体现民族的人文精神。将民族人文素养融入到动漫教育中,逐步形成具有中国特色的动漫人才培养的模式。

三、重视儿童动漫的创意和创新

夜上海论坛 创意创新是人才培养的世界性趋势。美国自1947年麻省理工学院开设创意课程以来,迄今已有数百所大学开设了创意产业或课程,培养了数千万名创意人才。日本甚至对350万家庭妇女也进行了创意培训。重视创意教育,提高国民的创新意识和创新能力,是发达国家得以强盛的基本经验。[11]

夜上海论坛 创意创新是动漫艺术的本质要求。高级创意人才实际上是决定动画作品优劣的核心,必须经过具有良好艺术培养氛围的高校系统性教育模式的培养。动漫作品的艺术感染力,“关键在于动画造型的创意设计和角色形象的塑造是否具有魅力,影视动画学科中绘画教学的最终目的并不是课程学习本身,而是打开学生的创造性思路、激发学生的创造力、设计出新鲜创意的动画造型,这才是真正有价值的教学成果。”[12]可以通过创意思维与绘画技巧的训练来培养。

从国外来看,旧金山州立大学的动画专业代表了相对普遍的美国电脑动画教育机制。从学生完成的第一个影片开始,就被强调创作性、艺术性和原创性,要有文化上独特的视角,在技术上有不同的侧重。该大学的教师玛沙·克里扎斯基说:“之所以如此看重原创性,是因为未来这些学生工作之中,这一点对他们来说至关重要。也可以说。整个美国的动画领域,都特别需要原创性。旧金山州立大学有很多机会同那些大的动画制作公司深入交流,他们常常提到:你们在学校搞教育的时候,千万请注重原创性,学生要有自己的想象力、创作力。那些软件、高科技、工作流程,我们可以以后教他们,不用在学校来学。面对工作者,他们更会吸纳那些比较有艺术性、创作性的人。”[13]这里所谓的“艺术性、创作性”,也就是动漫艺术的本质要求。

动漫行业对创意创新人才有大的需求。一些高校把人才的培养目标是定位在高级动画创意设计与制作是好的,但开设的课程一般是以素描、速写、造型结构、色彩、构成课、动漫软件的制作应用为主,因此毕业生在学校中得不到应有的教育,从事不了高级的创意设计与制作,在巨大的就业压力之下,选择了勾线,上色等低端动画制作工作。动漫行业需要进行原创而不是代工,但高校培养的学生倾向于技术方面,具备一定的绘制和制作能力,由于缺少创意创新,给国外原创打工的也很多。有些人呼吁,在数量庞大质量差的情形下,高校应更加重视人才培养的合理方式,加强创意性人才的培养,认为原创性是培养高校动画人才的关键。

动漫产业需要创意创新来突围,加强本民族的文化内涵。原中国文联副主席仲呈祥评论取材于中国古代神话《山海经》的《麋鹿王》说:“《麋鹿王》是中华民族传统文化和世界先进文明的完美结合,既扎根于本土文化,又吸收了其他国家的有益经验。”2010年上海世博会国际红十字会馆首席设计、动漫专家俞立昂说:“成功的国产动画都在积极寻找自身特色,将中国元素、中国风格运用到影片中,许多电影都直接取材于中国传统文化。”[14]动漫产业的灵魂是文化创意,中华民族博大精深的传统文化是我国动漫创作的不竭源泉;自主创新和民族原创则是我国动漫产业发展的生命之源。著名动画导演戴铁郎提出:中国动画界缺少的不是技术人员,而是有创意的编剧。中国很多可称之为大片的动画作品只是机械地完成国外的创意,缺少自己的东两,只是一个执行者。中国传媒大学动画学院副院长石民勇教授也强调:“动画产业是文化产业,迫切需要创造性人才,这是高校培养人才的最重要任务。”[7]

关于国产动漫缺乏创意创新的原因,我们认为,一是计划经济时代的惯性结果,在计划经济时代,产品的销售发行等市场问题不愁,当时动漫观众的眼界没有打开,不像当今时代观众的欣赏视野里几乎看遍了世界著名动漫作品,一旦做比较,就会发现国产动漫创意创新的不足。二是代工的结果,国内动漫人才十几年来为国外动漫做代工,这实际上也促成了动漫院校对中期制作环节人才的大力培养。由于代工,前期规划和创作人才都是国外的,因此国内也就少有从事编剧、导演、造型、美术设计的急切要求。在政府的支持下,三年来连续10万分钟以上的产量及奖励政策,要求国产动画的原创性提高,而这个要求就近年来忽然提出的。没有超前意识、培养不出领军人才、本身就不成熟的动漫高校当然就措手不及,创意创新人才一时间显得奇缺。

夜上海论坛 国内动漫届对于创新创意人才的需求,在很大程度上,就是对于儿童动漫研发人才的需求。因为国产动漫尤其是国产动画十之八九都是定位于儿童观众的。因此,加强具有创意创新能力和儿童动漫研发创作人才就极为关键。

主动适应社会经济发展的需要,明确专业人才的培养目标,深化教学改革,努力办出专业特色,是高等教育探索与实践的重要课题。“让中国的孩子多看自己的历史和自己国家的动画片。”[15]表示出对国产动漫发展的热切期待。我们诚挚地希望,通过创作出更多更好的优秀儿童动漫作品,让中国的孩子看着自己国家的动漫长大。

夜上海论坛 基金项目:湖南省高校教改项目“儿童动漫创意设计人才培养模式及其质量保证研究” (620)、长沙师范学院重点科研项目“儿童动漫研发高级技术人才需求与培养研究” (SBZD201104)。

参考文献:

[1]陈文.应对中国原创动画主要壁垒的策略[A].中国动画产业年报2006[C].北京:海洋出版社,2007:43.

[2]王扬.中国出版科研所“第六次全民阅读调查”成果[EB/OL].[2009-04-22].中国出版网,http://.cn/hw/yw/200904.

[3]中国动画最大挑战是如何讲好故事[EB/OL].[2009-12-1].http://.

[4]张之路.中国动漫问题在文学[EB/OL].[2010-6-1].http://.

[5]雷瑛.一切为了中国动漫和中国孩子的美丽结盟[A].动画产业年报2006[C].北京:海洋出版社,2007.

夜上海论坛 [6]中国动漫逐渐走出模仿时代[EB/OL].http:.

夜上海论坛 [7]葛宗男.对中国动画教育“”的冷思考(下)[J].吉林艺术学院学报,2008(1):64,5.

[8]魏林红.论高校动画教育模式发展的研究[D].武汉理工大学硕士学位论文,2008:11,9.

夜上海论坛 [9]张刚.宫崎骏动画作品研究对我国动画艺术教育的一些启示[J].艺术科技,2009(4):52.

夜上海论坛 [10]周玉基.中国动漫产业的核心价值构成[N].光明日报,2009-07-24.

[11]中国国家人事人才培训网,http:///news.

[12]薛毅.影视动画专业绘画创意思维教学谈[J].电影文学,2010(10):148.

夜上海论坛 [13]玛沙·克里扎斯基.从旧金山州立大学看美国电脑动画的教育机制[J].艺术评论2008(2):56.

第11篇

动漫是融合最新电脑技术和媒体表现艺术的新时期艺术表现形式。动漫创作从一开始就与传统经典题材紧密联系在一起。传统经典题材内容丰富、人物形象鲜明、审美思想深刻。这些无论对于动漫还是对于其他艺术形式都是十分重要的素材基础和表现基础。传统经典题材从人物形象、故事内容、审美表现等各个方面对动漫创作起着十分重要的推动作用。本文将从这三个方面分析传统经典题材在动漫创作艺术中的表现艺术。

一 传统经典题材人物在动漫创作中的表现艺术

1 造型表现艺术

夜上海论坛 传统经典题材中的人物形象丰满,性格鲜明,深受人们的喜爱。在动漫创作中,创作者需要在原有题材人物的基础上进行艺术再创造,从而创作出更加符合动漫艺术表现的艺术造型。这种基于传统经典题材的人物在动漫创作[专业提供论文写作的服务,欢迎光临 dylw.NET第一论文 网]中可以分成不同的艺术造型。从视觉类型上可以分为写实造型和拟人造型。写实造型是其中比较常见的造型艺术表现,根据传统经典题材中的人物进行尽可能贴近原来形象的造型设计。例如,国产动画片中的《草原英雄小姐妹》、《大闹天宫》;国外动画片中的《白雪公主》、《聪明的一休》等都是这类造型设计。拟人造型则是根据原题材中的人物造型进行拟人化的重新设计而完成的创作,如《狮子王》中的狮子,便是融合了原题材莎士比亚《王子复仇记》中的各种人物形象和动画片中狮子的形象为一身,形成独具拟人特色的新艺术形象。从艺术意味上可以分为空灵意味造型和唯美意味造型。空灵意味造型的代表作品是国产动画片《小蝌蚪找妈妈》中的造型,这部以中国水墨画为基本技法的动画片成功地表现出了动漫造型中前所未有的空灵意味。这部动画片也因此在国际上多次获奖。唯美意味造型的代表作品是日本动漫《美少女战士》等一大批现代动漫。其中的人物造型多是阳光、健壮、唯美的少男少女。唯美意味造型的成功在于很好地将时代和青春等艺术气息融合到造型艺术表现中,更加符合少年儿童的审美习惯。

2 动作表现艺术

在动漫创作中,人物的动作和语言共同构成了人物的动作表现艺术。人物的思想和情感都可以通过动作表现艺术加以表达。由于动漫中人物具有更大的可塑性,创作者可以对人物进行大胆而细腻的设计,因此,创作者通常对动漫中的主要人物赋予具有鲜明特征的动作和语言。例如,《聪明一休》中的一休每当遇到难题进行思考时都会用手指在脑袋上画圈,然后打坐冥思苦想。这个经典的动作已经成为了人们对于一休这个人物不可抹去的记忆。而对于这个动作的提炼也是艺术创作的一个过程。创作者对于一休的身份、思想和行为进行总结和提炼,又根据动漫对于这个人物的需求进行分析,最终形成了这个极具代表性的经典动作。再如,在《喜羊羊与灰太狼》这部动画片中,喜羊羊每次思考时都会跳一段舞蹈也表达了相同的艺术创作思路。同属于动作表现艺术的还有语言,尤其是人物经常说的口头禅或者人物说话的语气特色,这些都对表达人物思想和情感起到了重要的推动作用。例如,《蜡笔小新》中,小新每次回家都会说“你回来了”。这些设计在第一次出现的时候,都以为小新在犯糊涂,观众只觉得这是个有趣的细节,当这个细节反复出现的时候,观众就会认可这是人物性格的一部分了,甚至可以说,观众慢慢地喜欢上了这种重复,他们一遍遍地看见熟悉的细节,这让观众和动画人物之间建立了某种默契,重复不仅不令人厌倦,反而让观众感到温馨、亲切,成为观众最爱看的部分之一。

3 性格表现艺术

夜上海论坛 从艺术的角度来看,性格是一个人物艺术魅力的总结与升华。动漫和电影一样是对人物性格进行表述和刻画的艺术。动漫中的人物虽然虚幻,但同样取材于现实生活中尤其是很多经典题材中的人物形象,应该具有鲜明的人物性格艺术。一个鲜明的人物性格有助于动漫对于主题情感的表达。从动漫对于人物性格设计的表现艺术上来看,动漫中人物性格可以分为英雄型性格、智慧型性格和幽默型性格。英雄型性格是动漫中最常见的性格类型,通常具有非凡的力量,能够战胜一切困难,保护人们,深受儿童的喜爱。例如,国产动画片《西游记》中的孙悟空;日本动画片《铁壁阿童木》中的阿童木;美国动画片《变形金刚》中的擎天柱等。对于英雄的崇拜是人们普遍的审美情怀,尤其是对于孩子们。从传统经典题材的人物性格来看,英雄型性格仍然是重要的性格类型。除了英雄型性格以外,动漫创作还从传统经典题材的人物性格中提炼出智慧型性格和幽默型性格。智慧型性格的代表形象是《聪明的一休》中的一休或者《曹聪称象》中的曹聪等。幽默型性格的代表形象如:米老鼠、唐老鸭等。智慧型性格和幽默型性格是英雄型性格的补充。不同性格类型的人物形象组合在一起使得动漫中的人物形象更加丰满且更加多彩。

夜上海论坛 二 传统经典题材故事在动漫创作中的表现艺术

夜上海论坛 1 融合传统与创新的剧本表达艺术

剧本是动漫创作中十分重要的创作基础,也是动漫创作进行各种艺术表达的基础。传统经典题材经过长时期的积累和沉淀,形成了深厚的故事内容。动漫创作是融合了电影和绘画的艺术表现形式,具有新时代的艺术特征。因此,动漫创作中的剧本表达融合了传统与创新的双重艺术特征。传统经典题材中丰富的故事内容为动漫剧本创作提供了丰富的素材,新时期的创新美学思想则为动漫剧本创作提供了更加宽阔的创作空间。这种创作艺术是对传统的继承,这类动漫故事从剧本创作上保留了传统经典题材的历史背景、主题氛围、故事结构和人物关系等剧本要素,并在此基础上进行创新,融入更加符合当前时代特征的艺术元素。基于传统经典题材的动漫剧本创作是艺术二次创作的过程,在这个创作过程中,传统的文化艺术与现代的审美思想融合在一起。因此,对于传统经典题材故事的借鉴和引用应该在对其有着充分研究和理解的基础上展开合理的想象,从而使得传统的经典题材在新的艺术表现中得以继承和发扬。例如,根据法国雨果的小说《巴黎圣母院》改编而成的动漫《钟楼怪人》便是在保留原著中故事结构和人物性格特征的基础上,为了更好地适合儿童观看而对故事进行了调整,更加突出了对于善良的赞美这一主题。这部动漫也因此成为了迪士尼公司的又一经典作品。

2 多元化的 叙事风格和美术风格

传统经典题材可以追溯到不同的民族和地域文化,所以不同文化下的传统经典题材便包括了不同的叙述风格。因此,取材于传统经典题材的动漫创作便融合了多元化的叙事风格和美术风格。以美国为代表的西方动漫创作中美术风格以写实为主,并且融合了幽默的叙事风格。美国的电脑技术发达,因此可以以更加细腻的写实画面表达出更加相近与现实的艺术特征,并且融合具有时代感的幽默叙事风格使得美国动漫画面细腻、唯美,叙事幽默。例如,上文所述的《钟楼怪人》原本是一部极具悲剧色彩的文学作品,但被动漫创作者融入了很多的幽默元素,从而使得这部动画片更加具有新时代的艺术特征,也更加符合儿童的审美习惯。中国动画片从美术风格上来看更多地借鉴了丰富的民族绘画艺术和其他艺术形式,例如:水墨画、工笔画、剪纸画、皮影等,追求的也是中国传统艺术的精髓——意境美。从叙事风格上来看,中国动漫更多的是宣传惩恶扬善、去伪存真的正剧叙事风格。例如,在《西游记》中无论何种绘画风格所表现出来的都是对于驱邪扶正审美思想的宣扬。随着文化与艺术交流的日益频繁,不同叙事风格和美术风格的动漫也在彼此的学习和借鉴中得以融合。例如,迪士尼公司创作的《花木兰》便是融合了中西两种不同艺术风格的动漫经典。

三 传统经典题材审美思想在动漫创作中的表现艺术

1 传统美德的弘扬

和审美思想复杂的电影不同,动漫主要受众是儿童,所以审美思想也相对简单——以弘扬传统美德为主要的审美思想。传统经典题材审美思想丰富、复杂,但最终通过动漫表现的都是以真善美为主题的传统美德,这一点对于不同文化的动漫创作都是一致的。无论对于西方写实主义风格还是中国写意主义风格的动漫作品,世界上的真善美都是其永恒的艺术主题。例如,《海底总动员》中的两只小丑鱼以历险记的形式表达了父子之间最无私、最真挚的情感。中国动画片《大头儿子小头爸爸》则以系列动画片的方式表达了同样的主题。如果要在不同的文化和艺术中寻找和概括出共性的思想,那毫无疑问便是以真善美为代表的传统美德。因此,对于这一主题的表达是传统经典题材审美思想在动漫创作中的重要表现艺术。但从不同时期和不同地域文化的动漫作品中我们还是能够看到其中的差异的。例如,《海底总动员》中我们能够看到父子两人为了寻找彼此而表现出来的与危险和邪恶斗争的勇气和力量。《大头儿子小头爸爸》则以润物细无声的方式表达了蕴藏在平淡生活之中的父子情深。

夜上海论坛 2 独特的情感关怀

如果说对于传统美德的弘扬表现的是不同文化下动漫审美思想的统一,那么独特的情感关怀表达的则是不同文化下动漫审美思想的差异。这种差异使得动漫审美思想更加丰富多彩。不同民族和地域文化有着独特的情感情怀。传统经典题材动漫创作通常取材或改编于经典文学名著、本民族的民间故事、神话故事、童话、寓言、传说等,因此,在创作中自然会融入具有本民族特色的情感情怀,从而使得观众在观看动漫时能够产生具有艺术性的情感共鸣。人们在观看不同动漫作品时,也会感受到不同文化下独特的情感关怀。例如,上文所述的《花木兰》虽然故事取材于中国传说,动漫本身也融合了诸多中国元素,但人们仍然能够感受到其中鲜明的美国文化下的情感关怀。例如,动漫中对于花木兰拥抱皇帝、招聘相亲等情节的设计便是对于美国文化下对自由情感的表达。这样的表达无疑更加符合美国人的情感诉求。同样,中国创作的《狮子王》虽然翻拍自迪士尼的同名动画片,但其中也加入了中国文化中兄弟姐妹之间的情感关怀。动漫创作首先是要迎合本地区人们审美习惯的需求,因此和其他艺术形式一样,动漫创作中的审美思想既有符合不同民族文化中统一的审美思想,也有其独特的情感关怀。审美思想上的统一与差异推动着动漫创作在文化融合道路上的不断探索和前进。

结语

动漫作品的成功与题材的选择有直接的关系,随着世界文化融合思潮的发展,不同文化下的动漫作品也在互相学习和借鉴。例如,本文所述的中国动画片,不仅挖掘了本民族的传统经典题材,也在挖掘世界各民族传统文化的基础上成为了典范。本文从传统经典题材人物、故事和审美思想在动漫创作中的表现艺术三个方面分析了传统经典题材在动漫创作艺术中的表现艺术。本文的研究对于推动中国动漫创作的发展起到了积极的探索作用。

参考文献:

夜上海论坛 [1] 胡晓晶:《当代影视动画造型特征分析》,《大众文艺》(理论),2009年第1期。

[2] 程瑜瑜:《走上卡通舞台的文学经典——试论迪斯尼对名著的动画改编》,《文艺评论》,2010年第1期。

夜上海论坛 [3] 程静卫:《论当代中国动漫创作与传统文化资源》,《现代商贸工业》,2010年第2期。

[4] 杜静芬:《浅析动画剧本创作中神话题材运用的与时俱进》,《中州大学学报》,2010年第4期。

第12篇

夜上海论坛 关键词:福建省;旅游业;动漫业;融合发展;模式

中图分类号:J05 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2013)35-0282-01

福建省地处我国东南沿海,与浙江、江西、广东交界,毗临港澳,靠近东南亚,与台湾隔海相望,海陆兼备,具有较大的旅游发展空间环境。从旅游区位来看,福建是连接长江三角洲、珠江三角洲、华中地区及台湾地区旅游网络的纽带,在开展闽台港澳、闽粤、闽江浙赣旅游合作方面具有得中独厚的优势。作为典型的沿海山区省份,福建的地质、水文、生物环境颇具特色。福建已经具备良好的产业融合资源优势,福建旅游不能孤立地发展,要充分利用地区资源优势,从全局角度来研究发展战略,因而福建旅游和动漫产业的融合是大势所趋。

R(reafity现实)&V(virtuality虚拟)理念是现代企业之间一种全新的商业模式,通过将传统现实企业与虚拟资源企业纳入到同一联盟中,实现两者的深度融合,从而使联盟各方获得共赢的全新战略联盟模式。旅游景点业和动漫业在各自的发展历程中,由于消费需求的改变以及技术和企业管理的创新,两者逐步走向融合,并发展出一种新型的产业形态――动漫旅游景点业,成为价值的主要增长点和经济增长最具活力的源泉与动力之一,展现出强大的发展潜力。

一、动漫主题公园式融合发展模式

夜上海论坛 这一融合发展模式是通过产业渗透的方式来实现旅游景点业和动漫业的产业融合的,主要是动漫业的先行企业借助其动漫产品的文化内容优势以及广泛传播所获得的市场优势,突破其原有的产业活动边界,通过技术创新将其产业活动扩散到旅游业,打破了原来两大产业的技术边界,进而开发出具动漫主题的景点产品――动漫主题公园。动漫主题公园可以将科技和艺术完美地融合,将动画片所常用的色彩、刺激、魔幻等表现手法与游乐园的功能相结合,借助游乐园式的地域空间载体将虚拟的动漫世界予以真实的再现。由于这一融合产业形态既突出了其旅游功效,又可以让旅游者暂时远离喧哗的现实,进人到梦幻般的虚拟世界,完成一次非同以往的旅游体验,因而较之于其他的主题公园具有更广阔的市场空间、更强的产业增值能力。

夜上海论坛 二、旅游景点动漫化融合发展模式

这一模式也是通过产业渗透的融合方式来实现两大产业的融合的。主要是旅游景点业和动漫业企业采用动漫的表现手法、制作手段以及虚拟现实技术,将真实的景点产品尤其是自然风景和人文古迹类景观动漫化、虚拟化,在虚拟的世界里打造真实的景点,在真实的景点里营造虚拟的世界,形成你中有我、我中有你的产业融合状态。景点业借助动漫产业的传播渠道来传递景点的真实内容,动漫产业以承载有自然或人文景观的地域空间作为动漫虚拟内容的展示载体,这样通过两者的相互交融,动漫业可能因为景点内容的注人而增加其真实体验性,也可借助福建著名景点的知名度而取得更好的市场效果;景点业则在借助动漫的传播渠道而受到更广泛传播的同时,也可通过静态景点产品的动态化和动漫化,更加丰富景点产品的内容。

三、动漫产业园区景点化发展模式

这类模式是通过产业延伸的方式来实现两大产业融合的,主要是动漫产业将其产业价值链延伸到旅游景点业,赋予动漫产业园区以旅游功能,通过两大产业功能的互补来实现两者的融合。动漫产业园区是动漫产业产、学、研一体化的产业集聚区。作为动漫产业的空间载体,动漫产业园区的功能主要表现为动漫游戏产品的研发、制作、交易、衍生产品开发和人才培训等方面。事实上,作为一个原创型的动漫产业基地,动漫产业园区也是漫迷心目中的圣地,到这里可以观摩动漫产品的生产过程,了解到动漫人物的诞生过程,现场体验最新的动漫游戏,学习动漫游戏的制作,找到最新、做工最精细的原版动漫周边产品。因此,拓展其旅游功能,并以此作为动漫研发、教学及生产的重要配套和互动基础。

四、动漫节会式发展模式

这一模式是通过产业活动重组的方式来实现两者的融合,主要是借助以动漫为主题的各种节庆展会旅游平台,通过旅游景点业和动漫业相关产业活动的重组或集成来实现两大产业的融合。法国的昂西国际动画电影节、加拿大的渥太华国际动画节以及日本东京的国际动漫博览会,每年都会吸引无数的漫迷和游客参加,是世界上最具影响的几大动漫节会。在这一模式下,依托节庆或展会这一平台,借助福建省各种旅游景点资源,通过两大产业资源的整合、产业活动的重组,以各种互动式的动漫体验旅游活动或项目为融合产品的表现形式,打造出全新的动漫旅游产业形态,既可提升福建省的旅游形象吸引游客,又可有效地销售、传播动漫产品,推动两大产业的快速发展。

基金项目:2012年度福建省大学生创新创业训练计划项目932号“基于R&V理念的福建省旅游和动漫产业融合发展模式研究”结题论文。课题指导老师:官平。郑清丹为课题主要负责人。

参考文献:

第13篇

夜上海论坛 论文摘要:通过“产、毕、研合作的模式”培养动漫人才,是动漫教育的行业特点和毕科特点的必然要术。欧美、日本的经验值得我国在探索动漫教育过程中借鉴,扣工作室制度、校企联动制定教育大纲、自主的产研服务以及自主知识产权开发意识等。

通过“产、学、研合作模式”培养动漫专业人才,是动漫教育的行业特点和学科特点的必然要求。当前,国际上采取这种模式走在前列的主要有日本、欧美等国家和地区。我国对这一培养模式还处于摸索阶段,因此借鉴国外经验,显得尤为必要。本文拟就日本模式和欧美模式作一番梳理。

夜上海论坛 1、日本模式

日本在动漫教育方面拥有将学校、市场和政策等三方面有机联合的较完善模式。日本模式主要有这样几种形式:(1)传统的“工作室”制度;(2)自主服务于“产、学、研”和自主知识产权开发。

夜上海论坛 首先,日本传统的动漫教育采取“工作室”制度有点类似于我国传统作坊的“学徒”模式,师傅带徒弟在实践中学习。日本学生在进入大学学习动漫专业之前要通过人学考试,考试科目以美术基础为主,进入大学后学习课程也主要以提高美术和文化素养为主。之后,动漫专业学生很快就会被安排进动画工作室进行实战式历练。在日本的动漫工作室,特别强调学生团队意识和责任意识的培养。

其次,较强的服务产业意识和知识产权开发意识。wwW.lw881.com一方面,日本院校在学科设置上将传统的动漫技能教育上升到研究型人才的培养层面,纷纷在研究生院开设动漫方向的研究生教育,专门从事动漫文化、动漫产业、动漫技术、动漫知识产权等方面的研发。如东京艺术大学是日本国立大学中第一个在研究生院设立动漫专业的院校,动漫专业隶属于研究生院的影像研究科,设三维动漫、二维动漫、故事构成等方向,仅招收16名学生。大阪电气通讯大学则是日本第一个在研究生院设立动漫专业的非国立大学。亚细亚大学还新开设了“市场文化课”,培养文化产业方面的专门人才。如今,日本院校在服务动漫企业、社会服务领域具有重要地位。

2、欧美模式

欧美模式包括北美的美国和加拿大,以及欧洲的英国等国家。这些地区的动漫人才培养模式较为相似,其中以加拿大为强。加拿大60年代就已经在全球首家培养动漫人才了,积累了丰富的经验教训。欧美模式主要通过以下几条路径来实施的:(1)校企联动,共同制定教学大纲;(2)实行工作室制度,开发学生主体能动性:(3)技术与创意并重。

夜上海论坛 首先来看校企联动,共同制定教学大纲。欧美在制定动漫人才的培养要求时重点考虑是否和行业标淮相一致。如英国伦敦艺术大学坎伯韦尔艺术学院动漫绘画专业的主要科目即是由业界人士参与编纂,为的是使课程在最大程度上反映了当今行业的需要。再如加拿大有个“行业部落委员会”,院校完全根据“行业部落委员会”的要求来制定人才培养纲要。

其次,实行工作室制度,开发学生主体能动性。欧美的动漫教学除了课堂教学模拟真实的专业工作环境布置外,学生在一定的阶段还会被安排进企业的工作室实习或参加实际项目的练习。与日本小作坊式的工作室培养模式相比,北美的动漫教育更具有社会化大生产的气息。加拿大的谢尔丹学院在工作室教育模式中,完全按照好莱坞动漫生产的模式组织教学,连实验室布置都尽力摹仿好莱坞动漫工作室的格局、氛围。特别值得强调的是欧美工作室培养模式非常重视学生主体能动性的开发。在工作室中,学生的自由度比较大,可以根据自己的个性特点设计自己的工作空间。

夜上海论坛 再次,技术与创意并重。欧美的动漫教育在长期与企业合作培养的过程中,深刻意识到如果学生只注重掌握maya等软件技术,而不去学习基本的文化素养,也不会成为一个好的动画师。因此,北美动漫教育还注重在日常教学工作细节中激发学生的艺术创意潜能。除了工作室尽量尊重学生的创意进行布置外,学校还设有专门的创意训练课程,老师会把平时看起来不可能联系起来的东西联系起来,创造一个有创意的环境启发学生去联想。

夜上海论坛 3、国际动漫人才“产、学、研”培养模式对我国的启示

欧美、日本在长期的动漫人才培养中积累了丰富的经验形式,值得我们学习借鉴。

夜上海论坛 借鉴一:“工作室制度”。无论是欧美,还是日本,大都采取“工作室”制度。我国目前动漫人才培养还主要以课堂授课为主,对学生进行的是规模化、程式化的统一培养模式。这种大一统的教学模式,理论对理论,不利于学生实战经验的积累,而且会使学生的个性特长被掩没。“工作室’制度,将学生分成小组,各有分工。教师在与学生一起做项目的过程中,可以与项目组中每位同学充分交流沟通。而且,通过“工作室”培养模式,模拟真实的企业工作环境,也有利于学生毕业后就直接进入上手工作。不必像现在这样,需要经过企业的再培训才能上岗。

第14篇

夜上海论坛 摘 要:在VI设计中,各式各样的要素影响着作品的效果,色彩则是其中一个影响着艺术感染力和视觉冲击力的要素,一个好的VI设计作品必然会有引人入胜的视觉传达效果。文章简述了色彩在VI设计中的重要性及影响,结合作者参与的项目论述了色彩在实例中的应用效果。

 

关键词:VI设计;色彩;标准色 

1 色彩与VI设计 

夜上海论坛 VI全称Visual Identity, 即企业VI视觉设计,通译为视觉识别系统。是将CI的非可视内容转化为静态的视觉识别符号[1]。为了更加有力的传播企业理念、树立知名度、塑造企业形象,人们往往要充分做好VI设计,施行科学的视觉识别系统。随着VI设计需求的日益增长,要想在这方面赢得优势,就不得不对影响作品效果的各种因素进行更深的研究和探讨,其中,色彩是设计中最重要的视觉元素。 

在VI设计作品中,色彩的应用在传递作品本身信息的同时也同样寄托着设计者的精神情感。因为对生活经验、记忆或知识的积累,所以我们总会将映入眼帘的色彩和与色彩相关的事物联系起来,称之为色彩的联想。人们在日常的消费中往往离不开对色彩的联想,尤其是在卖服装,工艺品、装饰品和其他需要展现外观的商品时,必定会从商品的色彩上产生与之相对应的联想[2]。消费者对色彩的联想对于商家来说也是一种启示,如果能够将色彩对人各种联想和心理作用恰到其处的应用到VI设计中的话,将对作品的效果有着画龙点睛的作用。 

夜上海论坛 从色彩的功能上看,色彩主要有识别与符号的功能,从识别功能看,其实就是同一双方的认知过程,使得色彩自身的表现力和外界对色彩的认知达到基本一致。例如当我们看到“粉红色”时就会认为这是粉红色而不是其他什么“粉紫”或“紫红”色。这就是我们对色彩的认知。从色彩的符号功能来看,色彩在本身情感属性上就是一种符号的表现,不同的色彩具备不同的符号意义,而受众对不同的色彩同样会有不同的认知[3]。色彩其实可以看作一种载体,在传递信息的过程中有着其自身独特的识别性,一个好的VI作品甚至会让人一看到和作品有着相同的颜色的事物就能立刻联想到作品本身,这就对作品的传播扩散起到了很好的效果。 

2 标准色与校园VI设计 

标准色是指企业在塑造独特的企业形象时确定的某一特定的色彩或者一组色彩系统,应用在所有的视觉传达设计的媒体上,通过色彩特有的知觉刺激和心理反应,来表达企业的经营理念和产品服务的特点[3]。标准色有三大特点,分别是科学化、差别化、系统化。在生活中人们经常会受本身生活经历、传统风俗习惯等因素的影响而对色彩迸发联想和抽象的感情,因而标准色的运用还需注意两点:要注意色彩自身所含的特性,使其较好的结合设计理念,防止产生较大偏差;其次在应用标准色的过程中还应该避免与一些风俗习惯发生冲突。比如在法国人们不喜欢绿色,因为纳粹军服也是绿色的,容易产生联想。由于法国在举行葬礼时有铺撒绿叶的习俗,所以他们很忌讳用绿色的地毯。所以在做各种设计之前,必须按照各种特征,充分发挥色彩的功用,标准色选用则要尽可能单纯、简明,要尽最大努力做到以小见大,从而准确快速地传达信息。校园VI的设计也可以通过标准色的这些特点来表达和传递学校的价值理念。 

3 项目中色彩的具体应用 

在以我校的《校园VI设计》项目中,项目组成员对校园VI设计中的色彩选择进行了详细的斟酌和讨论,包括讨论了校徽、名片、明信片、信封、录取通知书等一系列的校园VI设计的色彩的选择和设定。 

夜上海论坛 3.1 校徽色彩的选定 

校徽的再设计与标准色设定是校园VI设计的核心,因为校徽是学校的办学理念和人文精神的象征。经过项目组再设计后的校徽增添了代表我校特色的元素,与原母体学校校徽进行了区分,主体仍然与原母体学校校徽一样采用圆造型,保留了上半部分的简约地球符号,象征学校立足中国面向世界的办学思路,下半部则用南国商学院的简称SCBC进行合理抽象化形成一个整体,既保证了与广外的关联性又体现了我校的独立性。原校徽主体以中蓝色为基调,背景为白色,简约明快,寓意大学的学术自由和独立精神。中英文校名为红色,醒目突出,体现热情、智慧与活力。再设计后的校徽保留了原校徽的红色,用红色作为此次校徽的标准色,寓意传承和创新,加之临近我校20周年校庆,从古至今,每逢佳节喜事人们都会选用有关红色的各式东西加以装饰来表达对喜事的喜悦之情。红色不但表达了人们庆祝节日的欢快之情,更是营造了浓郁的喜庆氛围,恒久的喜庆气息也正从这象征传统吉祥的红色中传递开来。因此在校徽设计上内部整体都采用红色,字体则选择了和大红对比鲜明的黑色,代表着学校对办学的严谨态度。再设计后的校徽与原校徽如图1。 

3.2 色彩应用的心得 

夜上海论坛 在此次项目中还有明信片,录取通知书等一系列的校园VI设计在色彩的选定和搭配上需要仔细讨论。就明信片而言,小组成员共设计了两种风格类型,一种是风景写实风,另一种是动漫风。风景写实顾名思义是以风景为主,因此在一些细节的色彩选择中还是以此次项目标准色红色为主。动漫风明信片的色彩则会丰富许多。在此次项目中如果换用其他标准色也不是不可,之前也有考虑过,色彩有着传递信息和情感的作用,所以无论选用何种颜色,都是应该以正确传递该VI设计的理念为前提。其次再在创新方面考虑。在以我校为例的校园VI设计项目中,其实也可以继续以原来的校徽颜色蓝色为标准色来继续进行其他VI设计。为此,小组也进行过多次对比讨论,将各种设计方案放置校内公众号,让同学们来进行投票选择。大概是校庆临近带来的喜庆氛围使大部分同学选择了红色调的校徽,最后综合投票结果票选出了此次项目的再设计校徽。 

4 结束语 

综上所述,色彩是最明显的外化表现,起到对物体的渲染作用,不止在校园VI设计,在其他任何VI设计中作为影响作品的重要因素都应给予慎重考虑。为了充分发挥色彩的巨大的魅力和功用,在选择标准色的过程中必须对色彩的象征意义和心理效应进行充分了解,同时还要考虑一些忌讳或风俗习惯,避免造成误会。 

参考文献 

夜上海论坛 [1]田梅.论标准色在VI设计中的应用[J].大舞台. 

第15篇

2、音乐包含才艺,唱歌,搞笑,颜值,舞蹈,团体,脱口秀,美食包含户外美食,探店,试吃,厨艺,生活包含健康,宠物,情感,旅游,魔术,时尚,手作,亲子,广场舞,科教文包含体育动漫,科技,教育,艺术。

3、乡村风俗可以直播婚礼、拜年、杀年猪,教育可以直播K12、奥数、高考、毕业论文或者职业教育内容,亲子可以直播育儿知识、早教知识、妇幼保健、幼儿故事、绘画、幼儿营养美食。

4、试吃可以直播美食试吃、小食试吃、美食吃播,健康可以直播健康养护、养生、减肥,情感可以直播生活话题、职场话题、恋爱技巧、婚姻困惑,音乐可以直播地方晚会、社区音乐会、室内唱歌、乐器表演、吉他教学。